Social Icons

Pages

sexta-feira, 30 de novembro de 2012

Podcast Uarévaa #119 - Anos 80


"Você tem certeza que fez tudo
o que podia pelo seu semelhante?
"

Zenon, Freud, Modesti, Moura Marcelo Soares recebem nosso chapa Daniel HDR, do ARGCast, para relembrar as coisas boas e toscas dos saudosos anos 80.

No final, Freud, Modesti e Marcelo permanecem para a leitura de comentários do Pod 118.





(Clique na imagem com o botão direito do mouse
e depois em "Salvar link como..")



E o RSS? E o ITunes?

Tá ai, porra!! Clique e assine!




IMPORTANTE:
Nunca esqueçam da mensagem do Senhor, citada pelo Modesti.




Comentem ai ou mandem e-mails (para contato@uarevaa.com
com críticas, elogios, sugestões e etc e tal sobre nosso podcast.


Curtam nossa página no Facebook!


E sigam nosso Twitter!


Cesta Básica de Quadrinhos #11


Hello padawans! Essa semana no CQB um ataque monstruoso, um cabra arretado, duas coletâneas,  uma sobre cultura local e outra sobre um esporte criado na Inglaterra. Então não perca tempo e confira logo.


Monstros (Gustavo Duarte)

Chargista de longa data, Gustavo Duarte é um conhecedor exímio da arte de comunicar só por imagens, sem o uso do recurso verbal. Nessa nova empreitada conta uma ataque de monstros tipicamente "japoneses" a cidade de Santos, repleta de humor, cenas de ação e referencias a cultura pop e personalidades. Um mais que recomendado trabalho.

Nota: 9



O Cabra (Flávio Luiz)

Há muito tempo atrás eu tive uma ideia de uma história futuristica com referencias ao Nordeste, Paraíba e cultura regional nossa de cada dia. Uns amigos até tiravam onda dizendo que ia ter uma "peixeira de luz", em referencia óbvio a Guerra nas Estrelas.

Então, quando vi uma HQ futurista pos-apocalíptica com um cangaceiro como protagonista era claro que eu precisava lê-la.

O trabalho do Flávio Luiz é muito divertido, entretenimento puro com uma pegada Blacksploitation e boas referencias culturais inseridas em um contexto sci-fi. E ouvindo a peregrinação independente que o autor teve para conseguir públicar essa edição, valorizo ainda mais.

Espero que sequencias venham, e queria bonecos colecionáveis desse universo, principalmente da Tanajura!

Nota: 9

Maturi #6

Eu não conhecia a revista Maturi, nem a versão antiga mais fanzine, nem a sua última encarnação. Na FLIQ Natal desse ano fiquei conhecendo a obra e dos seis números produzidos na sua nova versão comprei a última.

Fiquei muito feliz de ver em um Estado vizinho ao nosso se tenha ainda essa luta pela divulgação do trabalho de artistas locais. Com todas as dificuldades, o Gru


pehq (Grupo de Pesquisa e Histórias em Quadrinhos) criado em 1971 conseguiu produzir uma boa mostra do que é produzido pelos potiguares e da cultura e lendas locais.


Das várias histórias, destacaria "EU vejo a Cidade" (texto: Luiz Elson Dantas, Arte: Francisco Eduardo, Montagem e letras: Luis Borges), que fala de forma bela da cidade de Natal com pintura em óleo e aquarela. Também destaco "Estrela do Mar" (História e Arte: Williandi) que com um desenho em preto e branco muito bonito, fala da relação das pessoas com o mar, utilizando a lenda das sereias.

Enfim, é muito recomendado para quem de fato gosta de quadrinhos e o vê como uma expressão cultural de seu povo, mas do que simples comercio. Espero que nas bandas paraibanas algo assim surja logo e seja recorrente, sonhar não custa nada.

Nota: 8.5

Dez na Área, Um na Banheira e Ninguém no Gol


A coletânea de histórias sobre futebol esteve envolvida em polêmica por ter sido escolhida para ser usada em escolas, mas como no Brasil sempre tem algum idiota que não faz seu trabalho direito, colocaram para uma faixa etária não adequada ao conteúdo da revista e, ao invés, de criticarem quem organizou isso tentaram fazer uma caça as bruxas as quadrinhos novamente.


Mas tirando a polêmica da equação, a revista tem sim boas histórias e visões bem interessantes sobre essa que é considerada (e acho um exagero) a paixão nacional, indo desde o humor em cima da velha pelada amadora, até criticas sutis ao próprio esporte, passando por narrativas um tanto quanto caóticas sobre o cotidiano da cidade. Mas destacaria aqui além do, já lugar comum, trabalho dos gêmeos Bá e Moon, mostrando um olhar mais detalhado acerca de um lance de gol, e o de Maringoni, que fala sobre o tão normal sonho de garoto em ser um grande craque e o presente não tão simples assim.

Enfim, não acho que a revista completamente boa, mas tem seus méritos e abarca bem esse universo futebolístico, merecendo até outros volumes com mais convidados e olhares distintos.

Nota: 8.5.

sexta-feira, 23 de novembro de 2012

Podcast Uarévaa #118 - Os Trapalhões


"Casa, comida, roupa lavada
e 3 milhão por mês, fora o bafo. Vai?
"

Freud, Zenon, Modesti, Alex Matos, Marcelo Soares e Sr. Seu Panda (do Pauta Livre News e Cruzador Fantasma) falam sobre um dos maiores programas humoristicos brasileiros.

No final, Moura se junta a Freud, Modesti, Marcelo e Zenon para a leitura de comentários do pod 117.





(Clique na imagem com o botão direito do mouse
e depois em "Salvar link como..")



E o RSS? E o ITunes?

Tá ai, porra!! Clique e assine!





Comentem ai ou mandem e-mails (para contato@uarevaa.com
com críticas, elogios, sugestões e etc e tal sobre nosso podcast.


Curtam nossa página no Facebook!


E sigam nosso Twitter!


Uaréview – Draconian



Aproveitando a resenha que vocês vão ler a seguir, um recado rápido... a HQ Draconian terá seu lançamento nesse sábado, dia 24/11/12, na Comix! Detalhes no folder acima!
Prestigiem!



Alguns personagens e temas de Draconian já são conhecidos do público de quadrinhos, principalmente daqueles que liam a revista de RPG Dragão Brasil. A dupla responsável pela HQ, Paulo César Santos e André Farias criaram essa série vampiresca no final dos anos 90, agora retomam o projeto para lançar essa edição especial, e, até onde eu entendi, com histórias não publicadas e outras já publicadas, mas modificadas.

O álbum Draconianreúne nove histórias sobre vampiros, mas esses seres da noite são retratados com um teor mais urbano, com personagens mais “humanizados”, como o vampiro durango e gordinho que trabalha numa loja de revistas para pagar suas contas. Tendo como pano de fundo, não o Brasil, mas Nova York e até Paris, a história começa mostrando um famoso escritor a la Paulo Coelho e como a história de seu livro tem tanto a ver com ele e sua imortalidade. Já nessa primeira parte são mostrados alguns personagens que mais tarde irão desfilar por outras histórias.

Mas vamos nos aprofundar um pouco mais...


Os desenhos e a maioria dos roteiros são de autoria de Paulo César Santos e André Farias além de roteirizar uma história, foi responsável pelos argumentos e a criação dos personagens. Com temas contemporâneos, cheio de referências pops e nerds, o roteiro agrada tanto pela linguagem utilizada como pela fluidez e tempo de leitura. 
Nada é muito complicado, mas o roteiro é bem amarradinho. O humor utilizado é bom, mas como toda boa história de vampiro, na minha opinião, ficou devendo na parte do terror, ou melhor dizendo, faltou horror.
Existe ação, mas é tudo muito plástico e bonito, com pose, parecendo propaganda de revista, manja? Mas isso se deve muito ao estilo de desenho utilizado e que vou comentar logo a seguir.

Só queria dizer antes que o grande ponto para o álbum são os roteiros, sem dúvida. São histórias que não são chatas de ler e apresenta personagens com características próprias, com histórias a parte, mas que se interlaçam relativamente bem. Creio eu que isso os torna personagens mais completos para se trabalhar, e até onde eu sei, as histórias deles vem sendo trabalhadas a muito tempo. Mesmo não sendo um leitor das antigas dessa série, dá pra perceber uma certa ligação e que cada um desempenha um papel próprio nesse universo. Mesmo assim, para esse álbum, achei que faltou linkar só mais um pouquinho esses personagens entre si, num plot só, um pano de fundo mais palpável, porque às vezes, deu a impressão de que as histórias estavam ali meio que jogadas sem ligação nenhuma, até você ir conhecendo os outros personagens e ver que eles participam do mesmo mundo. 

Por falar em personagens, acho que faltou um protagonista principal que permeasse toda história, um recurso que se bem usado, pode, além de fazer esse link entre todas as histórias, fazer com que o leitor se identifique com ele. Para mim faltou isso, um personagem para se identificar. Eu até posso dizer que gostei muito do carinha que cuida da comic shop, porém ele foi pouco explorado nessa HQ. 

Gostei bastante das histórias "Lenda Urbana", que mostra um popstar gay tentando esconder algo mais preocupante do que sua simples sexualidade, a "Um Dia Na Vida" que mostra um casal conversando sobre música numa história cheia de referências bacanas e mais inusitada de todas, a dos amigos que classificam o gosto do sangue de suas vítimas de acordo com a religião. Achei um roteiro muito sagaz e engraçado, bem próximo de coisas que estamos acostumados a ver em filmes do Tarantino, por exemplo. Aquelas conversas nonsenses no meio de uma cena importante para o filme e tal.

A mais interessante do álbum é "Você deve se lembrar" que tem como cenário a França do começo da década de 40, durante a Segunda Guerra Mundial!
Algumas “splash pages” são dignas de nota, como a que abre essa história. Olha só que fantástico!



Os cenários são muito bem retratados pelo traço de Paulo César, pena existirem entre os quadrinhos, algumas fotos trabalhadas (ou melhor dizendo, mal trabalhadas) na montagem da revista, conforme pode ser visto na página 109, por exemplo. A diferença de tratamento é absurdamente discrepante com artes muito boas conforme pode ser visto na página 105, no desenho da Torre Einfel.  


Mas olha só, não estou falando mal do desenho não. Porque eles são muito, muito bons! Mas certas inserções de elementos reais não casaram bem com uma edição não colorida. Ainda mais quando o desenhista é bom e a meu ver não precisaria se utilizar desse recurso. Pelo menos da maneira que foi utilizado...
Quer uma prova disso? Dá uma olhada na página 78A primeira vez que vi, achei que o cenário fosse uma foto tratada em algum software de vetorização. Hum... ledo engano, na parte dos extras tá lá a prova de que Paulo tem talento de sobra e consegue fazer paisagens muito boas!

Outra parte importante e muito interessante de um álbum de quadrinhos que se preze, uma boa sessão de extras. E pra mim, essa ficou na medida certa! Assim como as páginas mais "soltas" no miolo da revista, simulando mais o grafite do que a arte-final por nanquim.




Por último, a arte em si. Os desenhos são bem “anos 90” e apesar de ser de um gênero que não me agrada muito nos dias de hoje, curiosamente, dessa vez, não chegou a perder pontos comigo, não. Muito pelo contrário, Paulo conseguiu equilibrar seu traço na figura humana (muito bem desenhado por sinal), com um cenário muito bem construído, além do enquadro das cenas estar bem próximo do cinematográfico.


Posso falar uma coisa?
Eu jogava o RPG "A Máscara" nos anos 90, curto muito a mitologia de vampiros e até de Lobisomens ou qualquer outra criatura fantástica do tipo e ultimamente tinha um certo medo e preconceito de comprar qualquer coisa relacionada a vampiros depois da Saga Crepúsculo, que na minha opinião, afundou essa grande mitologia em toneladas de purpurina e tosquices emo-afetivas... porém me alegro quando eu vejo que nem tudo está perdido, e podemos, sim, ler algo a respeito com qualidade.

Draconian é um exemplo disso.

Pra mim, histórias de vampiro devem possuir mais terror, então fica a dica para os autores. Quem sabe num próximo álbum, numa próxima história?
Leia, é legal!




Draconian
Autores: Paulo César Santos e André Farias.
Edição independente
126 páginas.
R$ 20,00

Obs.: Já está à venda na loja Comix Book Shop (Alameda Jaú, 1998 – Consolação – SP) e também no site oficial da publicação. À partir de 24 de novembro, também estará nas bancas de revista de São Paulo e outras lojas especializadas em HQ. 

quinta-feira, 22 de novembro de 2012

Quadrinhos Rasos promove debate sobre Mercado de Quadrinhos no Brasil



Você mora em Belo Horizonte/MG, curte histórias em quadrinhos e gosta de debater sobre o nosso mercado produtor? Então não perca esse evento promovido pela galera do Quadrinhos Rasos.


Em parceria com a Gibiteca Antonio Gobbo, Eduardo DamascenoLuís Felipe Garrocho convidaram alguns nomes reconhecidos do meio: Sidney Gusman, editor-chefe do Universo HQ e editor da Mauricio de Sousa Produções; Paulo Ramos, jornalista responsável pelo Blog dos Quadrinhos e autor de Revolução dos Gibis, além de Eduardo Nasi, colunista e resenhista do Universo HQ, para discutir os caminhos mercadológicos dos quadrinhos no Brasil.


O evento é gratuito, e acontece neste sábado, 24, a partir das 14 horas na própria gibiteca Antonio Gobbo




Então, se você estiver por Minas vá conferir, porque quem não pode estar (como eu) fica morrendo de inveja de vocês desgraçados degenerados, filhos de uma #@%*?+




Quem tá vivo dá um curtir?


Se você, meu amigo uaréviano, nunca teve que ler uma frase como essa no seu feed de notícias do Facebook pode se considerar um ser humano feliz. Muito feliz!

Um dia pode ser que essa moça de caixa craniana achatada que orgulhosamente vos escreve venha a utilizar este espaço para divulgar grandes cases de empresas que fazem uma excelente utilização de suas páginas na rede social do Tio Mark, mas hoje quero mesmo é falar das empresas que usam o recurso para chamar seus seguidores de idiotas, estúpidos ou trouxas mesmo. Pois fazer uma postagem com a frase acima é, no mínimo, muita idiotice.

As páginas das empresas no Facebook servem, entre outras coisas, para fazer da sua marca algo positivo, interativo e principalmente marcante. Portanto, postagens de conteúdo relevante têm muito mais chances de alcançar um público maior e movimentar a página da empresa, tornando a marca conhecida pela forma com a qual interage com o seu consumidor através da rede.

Já as marcas ou empresas que utilizam a rede apenas para saber se seus seguidores estão vivos, acordados, de pé, deitados, plantando bananeira ou tomando leite de ganso manso para dar um “curtir” em suas postagens estão perdendo uma grande chance de fidelizar seus seguidores. Pois vai chegar o momento em que alguns vão compartilhar as postagens só para sacanear a marca, ou fazer outros tipos de propagandas negativas.

Não quero dizer que uma boa página não deve ter nenhuma brincadeira, mas isso não quer dizer que temos que “viver” de memes o tempo, um pouco de informação também é bom, e dá até mais vontade de curtir ou compartilhar.

Gostou? Compartilha! Não gostou? Então curte! ( Peeeeennnnnnseeeee em outra frase bem besta do Facebook... bwahahahahahahhahaha)

Camila sentiu tanta vergonha do final desse post que pegou um ar danado

sexta-feira, 16 de novembro de 2012

Podcast Uarévaa #117 - Jogos de Tabuleiro


"Eu tinha um Charmander level 8!"

Freud, Zenon, Alex Matos, Modesti e Vini falam sobre seus jogos de tabuleiro preferidos, os mais desconhecidos e descubra qual membro do blog já foi um grande forever alone.

Na leitura de comentários, Marcelo Soares se junta ao grupo e assume seus pecados em público.





(Clique na imagem com o botão direito do mouse
e depois em "Salvar link como..")



E o RSS? E o ITunes?

Tá ai, porra!! Clique e assine!




Comentado no Podcast


- Jogo da Devassa feito pelo Vini





- Matéria sobre Xadrez para 3 pessoas: clique aqui

- Xadrez de Star Trek: veja aqui

- War Rio de Janeiro


- Uma penca de versões do Monopoly: clique aqui

- Banco Imobiliário do Corinthians: roube, quer dizer, veja aqui

- Um Xadrez para jogar sozinho: aqui

- Xadrez do filme Blade Runner: aqui





Comentem ai ou mandem e-mails (para contato@uarevaa.com
com críticas, elogios, sugestões e etc e tal sobre nosso podcast.


Curtam nossa página no Facebook!


E sigam nosso Twitter!







quinta-feira, 15 de novembro de 2012

Cesta Básica de Quadrinhos #10

 
Salve salve simpatia! Começamos mais uma Cesta Básica de quadrinhos! E esta semana saiu muitos quadrinhos pra conferir! Na edição de hoje temos Batman e Vampiro Americano. Curioso? Então confira comigo no replay.




Batman – Luva Negra

Gothan sempre contou com Batman para proteger seus habitantes contra incontáveis bandidos. Mas e se até agora, tudo que o Batman enfrentou fazia parte de um plano muito maior? Nesta aventura o homem morcego tem que rever todos seus casos em busca de pistas para descobrir quem é o vilão por de trás de um plano que pode acabar não só com ele, mas com os seus aliados.
Alem disso, a edição traz uma historia que mostra Bruce Wayne com um problema grande: O que fazer quando sua namorada descobre que você é o vigilante mais famoso e temido do mundo?
Bem amigos, o arco da luva negra, que é a organização (ou uma pessoa só?), é bem bacana e é basicamente o prelúdio do que viria a ser Batman Inc. Neste arco vemos em ação outros batmans como o Gaucho, Knight e Squire Romano e Cia tentando descobrir quem é o assassino misterioso a serviço da Luva Negra.
É um bom arco, apesar de ser apenas o começo. Pra quem já leu, talvez o preço médio (R$40,00) afaste, mas a edição é capa dura e totalmente luxuosa. Eu comprei e não me arrependo. Nota 9.


Batman – O Filho do Demônio

Nesta edição Batman é obrigado a se aliar ao seu maior adversário para deter um terrorista sanguinário e insano que obtém o controle de uma máquina capaz de manipular o clima. Assim ele se vê em uma situação difícil, tendo de caçar o sádico criminoso e ao mesmo tempo, proteger Tália, a mulher que pode estar carregando o filho do Homem-Morcego.

Bem essa é uma aventura clássica e histórica do Homem-Morcego. Creio que nem precisa de apresentações A arte de Jerry Bingham é fenomenal. Só pela arte já vale a pena esse encadernado.
E é aqui que Batman tem seu controverso filho Damian, que é o atual Robin. Ra’s Al Ghul oferece sua ajuda desde que o Batman aceite a viver com sua filha, Talita, e o herói acaba vivendo uma relação. A gravidez da de Talita deixa Bruce feliz e o faz repensar sua vida de justiceiro, mas essa ideia não agrada aos planos de Ras e Tália, que agem e elaboram um plano para Batman voltar a ser aquele que eles conheciam antes.

Batman - O Filho do Demônio tem de 88 páginas, em capa dura e papel couchê, no formato 20,5 x 27,5 cm, ao preço de R$ 17,90. É a primeira vez que a história será relançada no Brasil desde que foi publicada originalmente pela Editora Abril, em 1989. Com esse preço, eu já garanti a minha na estante. Nota 10.

Vampiro Americano


Skinner Sweet  é um bandido astuto e cruel e muito genioso. Mas sua vida tem uma guinada numa troca de tiros. Após morrer, ele ressurge dos mortos como o primeiro vampiro americano. Renascido mais forte, mais feroz, e retirando energia do sol, Sweet é o primeiro de uma nova espécie. Após quarenta e cinco anos depois de emergir de sua sepultura, Sweet chega a Los Angeles dos anos 1920.
Mesclando história da conquista do Velho Oeste dos Estados Unidos com a evolução dos mortos-vivos, o lendário mestre do horror, Stephen King, junta-se ao criador Scott Snyder e ao artista Rafael Albuquerque na série Vampiro Americano. Este volume reúne as edições 1 a 5 da série American Vampire em 204 páginas.

Como Vampiro Americano já foi publicado e já falamos dele nos reviews da revista Vertigo, serei breve: Se você não compra a Vertigo, compre esse encadernado. A história tem a boa pegada do Stephen King e arte magnífica. O único problema é preço: R$40,00. Mas eu garanti a minha pois sou putinha de encadernados luxuosos! Hahahaha. Bom a nota é 9!

É isso aí pessoal! A coluna foi curtinha, mas foi honesta! Semana que vem temos mais quadrinhos!



FLIQ NATAL 2012: a parte sobre os quadrinhos

Foto: Assessoria

Os eventos de quadrinhos no Brasil têm crescido bastante nos últimos anos, contudo, boa parte deles se concentram no eixo Sul-Sudeste. Aqui no Nordeste eles ainda são poucos, mas começam a surgir. Um bom exemplo é a Feira de Literatura e Quadrinhos de Natal/RN, que aconteceu entre os dias 23 e 26 de outubro, nas dependências da UFRN (sim, estou atrasado).




Organizada pelo Instituto Cultural e Audiovisual Potiguar, A FLIQ teve esse ano sua segunda edição, ampliando-se e trazendo convidados diversos. Ela é em grande parte voltada de fato para a literatura, pode-se perceber bem isso com o numero de stands para livros e só 1 para quadrinhos – inclusive de produtores locais, a única editora com stand próprio era a abril, e não vendiam nada, só assinaturas, o que acho uma tremenda burrice.

Mesmo assim, o evento teve boas palestras sobre a nona arte e lançamentos de obras. Entre os convidados desse ano o editor da Mauricio de Sousa Produções, do Universo HQ e “arroz de festa”, Sidney Gusman, o bahiano Flávio Luiz, autor de Aú, o capoeirista, O Cabra, Jayne Mastodonte e Rota 66; Gustavo Duarte (CÓ!, Taxi, Birds e Monstros); Henrique Magalhães, criador da personagem de tiras Maria e da editora independente Marca de Fantasia; Mauricio Ricardo, cartunista, animador e criador do site Charges.com.br

Pavilhão do evento

Dos quatro dias do Fliq acompanhei uma parte do primeiro dia, o segundo e terceiro dia, e devo dizer que apesar de pequeno o espaço estrutural para a feira – devo realçar que ela ocorre integrada a Cientec (Semana de Ciência  Tecnologia e Cultura) da Universidade Federal – foram bem produtivas as discussões e bem receptivas as pessoas participantes da organização.

No primeiro dia me deparei com uma palestra sobre Boards Games, o que na minha época de infante era chamado de Jogos de Tabuleiro. Após ela o desenhista e roteirista Flávio Luiz falou sobre o seu processo de criação de personagens, e assim, como o Gustavo Duarte que também palestrou sobre o mesmo tema, foi bem interessante ver como pensa a mente de um desenhista na hora de criar algo. Os dois foram os participantes também da mesa Não perca a piada: fazendo quadrinhos de humor.

Gustavo Duarte (Foto: Assessoria)
O Gustavo, que é chargista e recentemente foi despedido pelos imbecis (ele mesmo disse isso) do jornal O Lance, ressaltou as dificuldades que os chargistas tem dentro dos jornais. Segundo ele, os editores não procuram conhecer sobre charges, HQs, caricatura, ilustração, para eles é tudo a mesma coisa e são fáceis e rápidas de se fazer. Ponto que ampliou para todo fazer jornalístico, onde, em sua opinião, a pouca curiosidade e vontade de aumentar conhecimentos. “O jornalista está matando o jornalismo”, encerrou.

Outro ponto debatido pelos dois autores, foi os tais editais de incentivo a cultura, que tem nos últimos anos dado espaço para produtores de quadrinhos mostrarem seus trabalhos. Foi consenso no discurso tanto do Flávio quanto do Gustavo que o problema está em quem são colocados para avaliação das propostas, os jurados, que muitas vezes não conhecem de quadrinhos, nem do mercado dele, e barram boas propostas até. Flávio Luis conta que o analista da lei de incentivo na Bahia não aprovou seu projeto porque seu nome aparecia demais, isto é, ele era o roteirista, desenhista, assessor de imprensa, etc., alegando que o “Mauricio de Sousa faz tudo sozinho”.

Sidney Gusman, o Sidão.
Falou de Mauricio de Sousa, não tem como ir direto para a palestra promovida pelo Sidney Gusman – que agora pude tirar a prova do que sempre falavam dele: um cara muito simpático, acessível e gente fina. Intitulada O Universo dos Quadrinhos, a mesa falou de sua experiência jornalística a frente do Universo HQ e como editor do selo MSP.

Entre os pontos abordados, ele falou da aventura que foi iniciar como auxiliar no site UHQ, e a montagem de equipe quando os acessos e a “chamada as armas” surgiram. Mas, antes disso, contou sua entrada no jornal O Globo fazendo matérias sobre música, tentando interligá-la aos quadrinhos, enquanto até trabalhou de graça (algo que, infelizmente, é bem comum no inicio de carreira de qualquer jornalista).

Mas, o que me chamou mesmo a atenção nas falas do Sidão, mostrando sua trajetória até o Mauricio de Sousa e se tornar editor lá, é que ele sempre foi de fato um apaixonado pelos quadrinhos. Acumulou ao longo de anos e anos muita experiência para saber os melhores caminhos e, para mim, mostra como é importante um editor ter visão “além do alcance”, pensar grande e se preocupar com formação de público.


Eu e o Sidão, vestido de "Laranja Mecânica" Holandesa
Ele diz que logo ao entrar na empresas do Mauricio, propôs a criação de bonecos gogos (cabeças grandes em corpos pequenos) e outros produtos para fortalecer a marca na mente dos consumidores – sendo muitas vezes desmerecido por pessoas do próprio marketing da Panini, editora que abriga as revistas da MSP.

Aliás, eu sempre admirei o Sidney por seu tino marqueteiro, quem o acompanha nas redes sociais pode ver bem como ele sabe usar essas novas mídias para trabalhar os produtos que vende. Mas, ao mesmo tempo, não parece ser alguém que se vende tanto. Para quem vive no meio, diz ter duas graphic novels na gaveta que nem sabe se saírão de lá um dia, e pouco fala sobre seu roteiro que saiu em uma das edições em homenagem aos 50 anos de Mauricio de Sousa.

Gusman ainda falou sobre a importância da Turma da Monica Jovem como forma de manter o leitor dentro do mercado, um jeito de ser transição entre o infantil para o adulto. O editor terminou a conversa fazendo uma convocação ao público: “dê um quadrinho de presente para quem não lê!”, declarou.

Mesa "Independencia é vida!"
Na programação ainda pude ver a mesa redonda “independência é vida!”, com Henrique Magalhães, Flávio Luiz, e a equipe local da K-Ótica, coletivo produtor de quadrinhos de terror. A conversa girou em torno não só das dificuldades de produção independente no país, mas também de como esse tipo de produção é criativa por conta de estar livre das amarras do “mainstream”, e como o próprio mercado começou aos poucos se apropriar dos artistas e temáticas do universo independente.

O último bate papo que acompanhei foi a homenagem ao grande estudioso dos quadrinhos no Brasil, Moacy Cirne. Além dos professores José Verissimo e Henrique Magalhães, estava falando sobre os contatos e importância de Cirne, Sidney Gusman.

Eu não conhecia pessoalmente o Moacy, mesmo tendo lido várias obras dele e ele tendo sido o primeiro autor que falava sobre quadrinhos que comprei, com o livro Quadrinhos, Sedução e Paixão. O senhor já de idade avançada, saúde não tão boa, de cabelos brancos, fala mansa e com aquela conhecida, divertida, e viva memória não linear, contou “causos” de sua vida como jornalista e como acadêmico.

Da esquerda para direita: Moacy Cirne, José Veríssimo, Sidney Gusman e Henrique Magalhães

Nascido em Caicó, interior do Rio Grande do Norte, formado professor no Rio de Janeiro, Cirne lembrou os tempos de criança quando aprendeu a ler com os quadrinhos, a mudança para o Sudeste, quando se desfez de toda sua coleção e da entrada na editora Vozes.

Porém, antes desse momento, aconteceu um ato de repúdio a Fundação José Augusto pelo não repasse do dinheiro respectivo ao Prêmio Moacy Cirne de Quadrinhos, que teve acordo feito, resultado divulgado há quatro anos e até o momento nenhuma liberação.

Foto: Assessoria
Por fim, pude comprar e ter os autógrafos nas edições de Monstros, de Gustavo Duarte, e O Cabra, de Flávio Luiz. Encerrando minha ida a FLIQ desse ano. 


Foto: Assessoria
Como analise do que vi, achei muito bom dentro das condições de estrutura, financeira e culturais que se tinha e se tem na cidade. Espero que o evento cresça, e de preferência consiga sair da Cientec, tornando -sealgo mais independente. Infelizmente, sabemos que tal passo é complicado, visto o pouco interesse que normalmente governos municipais e estaduais, ainda mais aqui no Nordeste, tem nesse tipo de investimento, e nem falo do empresariado.

Se quiserem ver um pouco mais das palestras e mesas ocorridas, uma das organizadoras pôs em seu canal no youtube algumas gravações, só clicar aqui.

Mas, ainda não esgotei o assunto. Semana que vem trago para vocês a parte mais literária e cientifica do evento, relatando palestras com nomes como Xico Sá e Humberto Gessinger.

Fiquem com algumas imagens (os tradicionais cosplays) e até a semana que vem!