Está no ar a Rádio Uarévaa, sua vitrolinha digital quinzenal. No primeiro programa nosso DJ Modesti ataca com uma seleção de Glam Rock para você chacoalhar o esqueleto.
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Setlist de hoje: Left Side - Mamma mia The Cars - Tonight she somes Twisted Sister - Were not gonna take it Garry Glitter - I'm the leader of the gang Sweet - AC/DC Fleetwood Mac - Can't go back Creedence - Hey tonight Bto - Hold back the water The Equals - Baby come back Rolling Stones - She's so cold Status Quo - Whatever you want Boney M - Going back west Ace Freeley - N.Y. groove Nazareth - Love leads to madness Shocking Blues - Venus Peter Shelling - Major town Bonney M - Rivers of babylon
Eae galera, sim sou eu memo! Passando correndo por aqui só pra deixar uma matéria rápida e indolor pra vocês. Eu já falei em algum lugar nesse blog sobre a importância do solo na música. Sério, eu já falei em algum lugar. Mas nunca tinha mostrado pra vocês a história dos solos numa linha cronológica gravada em vídeo tinha? Eu também não lembro pra ser sincero...mas clica ai e assiste que vale a pena ver o vídeo.
O Dia Mundial do Rock pode ter passado (foi dia 13), mas um dos nossos membros fez questão de nascer no mês do rock, e foi ninguém menos que o Duende Amarelo, nosso especialista para assuntos rockizísticos, que está de aniversário hoje!
Por isso, fizemos uma seleção mais do que especial de músicas fodas para dar de presente ao nosso amigo e, de quebra, aos nossos ouvintes. Até por que, para alguém como o Duende, a melhor forma de comemorar é com muito Rock'n Roll!
Então, meu caro Duende, feliz aniversário dos membros deste blog simples, mas limpinho. Olha o que preparamos de presente para você:
Alex Matos Essa música é um recado nada pertinente ao Duende, pois tenho certeza que ele é o extremo oposto! Feliz aniversário putinho do papai!
Camila Téo
Ser humano amarelo, desejo que a sua vida seja repleta de alegria, paz, games e rock n' roll. Parabéns não só pelo seu dia, mas por ser um cara sensato e muito bacana. Espero que você possa seguir buscando sempre mais sucesso, harmonia e felicidade. Abraços
Freud Não tem nada melhor pra parabenizar o Duende que Queen, que ele sempre fala, trilhões de vezes, que ouviu no show na barriga da mãe, e blá, blá, blá, bwahahaha Duende, cê é um grande cara, tamo junto! Friends will be friends!
Marcelo Soares Bem, a única música que me lembro quando penso no Duende Amarelo é essa "Eu vi Gnomos", do Tihuana, sim,o titulo é gnomos, mas ele fala "eu vi duendes" tb kkkkk
Modesti O Duende e o tipo de cara que faz aniversario, mas nao envelhece. Acho q ele sacou que idade e algo muito mais de cabeca do q com tempo, e ser pai fez ele voltar a flor da idade. Nenhuma musica pode ser mais apropriada pra representa-lo do que The Day That Never Comes, que fez o Metallica voltar aos velhos e bons tempos. Parabens, velho. Vc e o cara.
Moura
Eu matutei e matutei sobre qual música do Kiss ia mandar de presente pra esse meu irmão paulistano, roqueiro e amarelo. Mas música alguma dos caras ia representar tanto quanto Push, do Stone Temple Pilots o aniversário desse jovem papai! Afinal, foi o ápice do último aniversário dele em que estive presente! Então, meu brother, segue aí minha música de presente pr'ocê, até o fim dos tempos!
Romenique Feliz aniversário brother! Continue chutando bundas no velho estilo do rock'n'roll!
Rafael Rodrigues
Bom, me sinto na obrigação de deixar aqui como presente aquela que pra mim é talvez a melhor música do Jethro Tull. Mas também não podia deixar de fazer um post “metalinguístico” do Kiss cantando Ramones, que acho que tem tudo a ver com esse Rocker old school que é o Duende. Tive o prazer de conhecer ele e a Pin pessoalmente, e espero que me considerem tão amigo quanto eu os considero, embora nem sempre isso fica tão explícito da minha parte. Feliz Aniversário, meu velho!
Zenon Bom, to escolhendo duas músicas pra mandar pro Duende. A primeira, lógico, é do Metallica. Nossa banda preferida e com uma música que ele sabe que tem um sentido bem mais amplo pra mim. A segunda é de uma banda que ele já fez até um Palhetada e eu cheguei a zua-lo de que era uma bostinha emo, mas agora to me redimindo porque os caras tem umas músicas do carvalho! Então a segunda opção é Shinedown!
É claro que, a cereja do bolo desta homenagem não podia ser outra senão uma verdadeira declaração de amor da pessoa que levou a amizade com o Duende tão a sério que o fruto disso foi um filho, heueheuehue:
Pin Como dedicar uma musica pra você sem ser a que iniciou tudo o que nós ja vivemos?? Por isso aí está ela.... Ela que acompanhou nossa amizade, nosso namoro e agora acompanha nossa família nessa etapa de nossas vidas... Parabéns Duende, amor, Gatão...Shake and bake sempre!! Amo você.
E, para finalizar (sim, ainda tem mais), a homenagem de TODOS os membros do blog: Como sabemos que o Duende adora esta banda, deixamos o melhor por último. Eis nossa homenagem coletiva para você, Duende:
E aí, gurizada! Hoje eu estou tomando emprestado a coluna do Duende (com a devida permissão do amigo, é claro), para apresentar uma banda recente que conheci e curti muito: Girl In a Coma.
Girl in a Coma é uma banda de San Antonio, Texas, da gravadora de Joan Jett. É formada pelas irmãs Nina Diaz (vocal, guitarra) e Phanie Diaz (bateria) e a amiga de longa data, Jenn Alva (baixo).
O que eu achei mais impressionante nas garotas é que elas tem um som de alta qualidade para a idade delas. A vocalista tinha só 12 anos quando cantou a primeira música para suas futuras colegas de banda, e elas começaram a tocar quando ela tinha uns 16. Um verdadeiro prodígio.
Eu sou absolutamente apaixonado por bons vocais. Embora pouco me perguntem isso, se tem algo que realmente me atrai em uma mulher é ela saber cantar bem (o que é bizarro, considerando que não é uma característica óbvia, que se consiga descobrir de primeira. Mas, sou estranho). Então não tem como não se apaixonar pela voz dessa guria, que apavora mesmo com a pouca idade:
As letras também não ficam muito atrás e até que são bem elaboradinhas. Vocês vão notar também que os estilos variam bastante de uma música pra outra, mas uma coisa que é constante é a vibe “música do filme do La Bamba”. A maioria das músicas lembra um estilo meio latino, típico da região de onde as meninas vieram. O que não é de forma alguma depreciativo, pelo contrário (À propósito, se este estilo tem um nome específico, me avisem, não sou lá um grande entendedor de música).
Ah, e o nome da banda, para quem está curioso pra saber de onde vem, é uma referência à música "Girlfriend in a Coma" do The Smiths. A banda até agora tem apenas dois álbuns de estúdio, Both Before I'm Gone e Trio B.C, com alguns EPs espalhados por aí.
Recomendo muito essa banda como uma grata surpresa para quem diz que não se faz mais boas músicas nos dias de hoje. Mas principalmente para quem quer conhecer novas bandas com muito potencial.
É isso aí. E, para encerrar do jeito certo, LET’S ROCK!
Freud, Marcelo, Moura, Modesti e Romenique relembram a geração que fez rock no Brasil nos anos 80. Bem, o Romenique, não, esse participou só pra tumultuar mesmo.
E a leitura de comentários... NÃO TEM. Acumulou pra semana que vem.
P.S.: O feed será atualizado hoje a noite, incluindo esse podcast. Quem for "feedeiro", não começe de mimimi. Tá com pressa, baixa essa porra ai no post, hehehe
Mano! Como assim? O_o Christopher Lee lançou no dia 27 de Maio o seu SEGUNDO álbum de Metal, aos 91 anos!! Véi, na moral eu não sabia nem do primeiro... ahuahuahua.
Isso mostra que gostar de fazer música não tem idade né? O álbum se chama "Charlemagne: The Omens of Death" e o dono dos riffs do cd inteiro é Richie Faulkner (Guitarrista do Judas Priest).
O mais bacana é que essa galera do Metal costuma contar histórias álbuns, e dão continuidade nos outros cds. E esse esquema foi seguido pelo Saruman rapaz, esse segundo trabalho é continuação do "Charlemagne: By The Sword And The Cross”.
Ouva!
Na época da gravação, Richie Faulkner declarou “Eu lembro como foi surreal sentar na época com Saruman saindo das caixas de som! Eu não tenho ideia do que os vizinhos tenham pensado!”
E deve ter sido surreal mesmo... rs. Já tem um preview do segundo álbum do cara, olha só.
Mano, que sensacional!!
Mas Christopher Lee já mandou uma pérola que eu tinha que colocar aqui AUHAUHAuhauhAuhAAUHa
E você ai se achando velho demais pra fazer sei lá o que que você sempre quis fazer.
Eae moçada, todo mundo ta sabendo que o Black Sabbath ta gravando o seu novo album de inéditas depois de mil anos sem fazer nada da vida além de sobreviver a tantos anos de drogas e maluquices.
"God is dead" é o novo som divulgado pelo Sabbath, e vem gerando uma polêmica fudida!
E logo de cara eu já falo.... anos se passaram e os pais do Metal não perderam a mão e não são influenciados por ninguém até hoje!
Confiram ai, humanos!
Lembrando que no final do ano, se ninguém morrer da banda, tem show aqui em território nacional!!
Esse fim de semana eu assisti ao documentário do Queen "The Days Of Our Lives" e é absurdo como a banda passou por uns perrengues por falta de orientação até que Farrokh Bulsara fez uma das maiores músicas de todos os tempos!
Eu tinha separado o link do documentário inteiro em português para vocês assistirem aqui na mamata do Uarévaa, mas bloquearam a porra toda, então vou deixar um trecho de 9 min. pra terem uma noção do material foda que esse documentário apresenta! Recomendo muito!
Tool é definitivamente uma das bandas mais estranhas que já surgiram. Não só pelo som e pelas letras, bastante inusitadas e estranhas, mas também pelos clipes. É impossível não notar que o terror é um gênero que influencia bastante a banda, que também parece gostar bastante de animação stop motion e arte surreal. Por isso resolvi fazer uma seleção de clipes da banda, confiram aí:
Finalmente eu assisti ao documentário feito pelo incansável Dave Grohl, “Sound City”. E garanto pra vocês com todas as letras que é uma das coisas mais legais que assisti sobre o ramo musical.
Geralmente documentários são chatos e entediantes, ainda mais sobre a história de Sound City... Aliás vocês sabem do que se trata esse filme? Eu explico.
Sound City era um estúdio localizado na Califórnia – Los Angeles, foi construído em 1969 e originalmente era usado para um showroom da Vox (equipamentos sonoros). De acordo com o documentário, o lugar era um lixo... rs. Tudo ali exalava antiguidade, equipamentos, caixas, microfones e em especial uma mesa de som... mas era adorado por quem passava ali pra gravar seu som.
O Documentário gira em torno dessa fantástica e poderosa mesa de som feita sob medida para o estúdio, existem apenas 4 mesas feitas por um senhor chamado Rupert Neve, que fez a “Neve VR-72 com Faders voo” seja lá o que isso quer dizer, era foda demais na época cara! Eu não quero estragar a surpresa do filme falando aqui o que acontece, e por que aconteceram coisas antes Sound City e pós Sound City, isso eu não vou falar meu jovem. Mas eu posso dizer que alguns dos álbuns que você mais ouvia quando era adolescente, foi gravado nesse estúdio mágico! Clica na foto e da uma olhada aê.
O Documentário tem algumas partes mais sérias e umas passagens emblemáticas, o tempo todo Dave Grohl quis fazer uma homenagem (e fez) aos tempos antigos do estúdio. É nítido o saudosismo nas entrevistas durante o filme, flashes de fotos e micro contos da galera que ia gravar seu álbum no Sound City.
O fime originou a trilha “Sound City – Real to Reel” que reúne toda a trupe convidada pelo Grohl, gente do calibre de Steve Nicks, Paul McCartney, Trent Reznor, Alain Johannes, Josh Homme, Pat Smear, Corey Taylor, Krist Novoselik e mais gente foda.
Quando chega numa determinada parte do filme você já ta pensando “Mano, o Dave Grohl é o cara mais gente boa do rock and roll, pqp!” e quando chega no final do documentário você estará pensando “Caralho! Dave Grohl pra presidente, monstro mano! Monstro!!”
Eu nunca fui um fããã assim do cara, mas sempre admirei a história e os conceitos que ele usou pra fazer o Foo Fighters aparecer. (Leiam o livro do cara) E depois desse filme, definitivamente Dave Grohl poderia concorrer à presidência que eu votaria no cara tranquilamente... rs.
Enfim, Sound City foi feito pra quem gosta de música...mas gosta de verdade mesmo! Mesmo quando aparecem termos técnicos demais sobre algum assunto e parece que estamos assistindo uma aula de eletrônica, da pra perceber nitidamente que se trata de uma viagem no tempo em que gravar um álbum exigia bem mais do que apertar alguns botões....
Eae galerinha! Mais um Palhetada, quem disse ai que não temos frequência de matéria nesse blog? Rs...
Hoje eu vou explodir os “célebros” de vocês, vocês sabem a história dessa trilha sonora?
The J.B. Pickers é o nome da banda que gravou a famosa trilha sonora da abertura do Globo Reporter!! Não, pera... nada disso. A banda gravou duas trilhas para o filme “Vanishing Point” aqui no Brasil conhecido como “Corrida contra o destino” de 1971.
O problema é que não temos informações sobre a banda, não existe nada! Nem nome dos músicos, nem créditos...porra nenhuma cara.
A banda não existe na verdade, foram contratados músicos de estúdio para gravar duas faixas para o filme citado, aqui no Brasil em 1972 a Globo enfiou o riff no Globo Reporter como trilha da abertura...funcionou tanto que é só ouvir a música que imediatamente esperamos o Sérgio Chapelin falar “Boa Noite, no programa de hoje vamos falar sobre a Amazônia e desmatamento contínuo blablabla...”
O que realmente importa na matéria é ouvir a música original, na íntegra... é um puta clássico! Reparem na linha de baixo, é de uma qualidade que da dó dos músicos de hoje em dia.
Segunda feira é dia de trabalhar com aquela “vontade” de quem vai pra faculdade numa sexta feira chuvosa certo? Bom, nem sei por que raios eu to falando isso, mas que é verdade é!
Groupies! Vamos falar das Groupies hoje nessa coluna? Não sabe o que é? Veesh...clica ai que eu vou contar uns casos de Rock Stars com essas simpáticas apreciadoras do...hã...do rock!
Definindo segundo o Wikipedia - Groupie é “A pessoa que procura intimidade emocional e sexual com músico ou outras celebridades”.
Definido por mim – Puta de grátis, se você tocar em alguma banda, mesmo que não seja famosa!
O Objetivo de vida dessas garotas é simples, dar para algum Rock Star a troco de... de... bom... de nada. Status? Talvez.
No Brasil praticamente não existe aos olhos da sociedade, tudo por que temos outra categoria mais famosa por aqui, a “Maria Chuteria”. As Groupies ficam famosas por literalmente rodar a banca, a banda e as bandas!
Vamos as histórias e as fotos dessas piriguetes do Rock!
PAMELA DES BARRES
Manja aquele filme com a Kate Hudson “Quase Famosos”? A Personagem Penny Lane, foi inspirada na Pamela... só isso.. rs. No currículo da moça estão Jimmy Page, Mick Jagger, Keith Moon, Jim Morrison, Chris Hillman (The Byrds, The Flying Burrito Brothers), Brandon DeWilde, Tony Sales, Noel Redding, Waylon Jennings, Nick St. Nicholas (Steppenwolf) e mais uns ai.
Pamela ficou “Famosa” por dormir com essa galera toda e relatou essas aventuras em livros… sim.. escreveu três!
Ela ainda montou uma banda só feita por Groupies chamada “GTO's (Girls Together Outrageously)” que foi idealizada pelo locão do Frank Zappa. A banda ainda gravou um disco “Permanent Damage, de 1969”, lógico que não deu em nada...aliais quem deu voces já sabem.
CYNTHIA PLASTER CASTER
Hãã olhando pra essa foto ai da pra imaginar alguma coisa? Não aquilo ali na mão dela não é borracha..rs.
Cynthia, era aluna de artes na faculdade, um belo dia o professor pediu para que as alunas fizessem esculturas de gesso, ai que deu o estalo na Caster, de.... de..... hã frequentar mais a fundo o ambiente dos bastidores do Rock e acabou fazendo uma listinha pessoal, entre nomes como Jimi Hendrix, Jimmy Page, Gene Simmons e Mick Jagger, entre outros.
Ah sim, ela ganhou uma música com seu nome
Diz uma lenda ai que no começo do processo ela fez o molde do pinto do Hendrix... mas como ela era aluna e o Hendrix cobaia, o bingulim do cara sofreu algumas alergias monstruosas... rs.
Ela hoje fica por ai expondo os pinto tudo em galerias de arte e segundo ela mesma, ainda sonha em ter o gesso do pinto do Obama. Veesh.
BEBE BUELL
Essa lindinha ai da foto tinha tudo pra seguir um outro caminho na vida, ela é atriz, cantora, modelo. Mas... como a vida é troll e oportunista, ela acabou sendo Groupie mesmo que “dá” menos trabalho.
Babe é a responsável pela punhetação de muito marmanjo pela linda Liv Tayler! Sim senhô.. a mãe da Liv é piriguetona do Rock, durmam com essa. Além de Steve ela também foi a fundo com Jimi Hendrix, Mick Jagger e Jimmy Page (cara eu respeito esse trio muito mais agora ahuahuah).
E só pra não ficar destoando das outras amiguinhas da vida fácil, Babe também está escrevendo um livro pra contar as noites de séquisso com as estrelas do Rock!
SAVANNAH
Pra começar, a Savannah foi atriz pornô...qualidade na hora de levar homem pra cama não lhe faltava, pena que a loira se matou aos 23 anos, com uma depressão por ter ficado com sequelas de um acidente de carro.
Savannah fez a festa com Axl Rose e Slash, Billy Idol, Vince Neil e Mick Jagger (pqp Jagger). E ela começou a dar notas aos parceiros, a loira deu ao vocalista uma sofrida nota 1, enquanto deu uma nota 7 ao cabeludo da cartola. Mas o seu amante preferido foi mesmo Billy Idol que levou a nota 9. Metelão hein?
MARIANNE FAITHFULL
Essa tem história pra contar, tem a fama mais bizarra da história do Rock, Marianne gostava mesmo era de quantidade. Rodou a Rolling Stones INTEIRO!! Uma história engraçada da mocinha ai é a que ela foi encontrada enrolada num tapete, peladona com mais de 20 homens. O mais estranho nisso foi a barra de chocolate que acharam enfiada num lugar bem longe da boca O_o
Marianne ainda participou do clipe do MetallicA como uma senhorinha toda indefesa, pura e ingênua.
Será que ela pegou alguém da banda nessa época? Aff..
Bom, é isso ai. Vida longa as piriguetes do Rock and Roll, né? Ahuahuahuahuaahua
Muito bem meu povo! Boa segunda pra todo mundo aê, hoje eu vou mostrar pra vocês a nova banda de Jason Newsted! Quem?
Jason Newsted cara!! O ex-baixista do Metallica que ficou na banda por 15 anos, saiu alegando "razões pessoais e danos físicos causados a mim mesmo ao longo dos anos pela forma de tocar a música que amo", palavras do próprio.
O fato é que Jason começou a tocar com Ozzy Osbourne, substituindo Robert Trujillo, que por sua vez... substituía Jason no MetallicA. Newsted começou a cavar sua saída da banda quando formou uma banda paralela, o “Echobrain”.
James Hetfield declarou que "quando alguém tem um projeto paralelo, leva embora parte da força do Metallica". Ai a merda ficou tensa e acabou com a saída de Jason um ano depois.
Jason ainda tocou no “Voivod”, “Rock Star Supernova”, e o já citado “Ozzy”. E em 2006 rolou uma lesão por que o espertão quis segurar uma caixa de baixo que estava caindo e fudeu o ombro e o braço... ficou um tempo parado.
Ano passado o cara montou a própria banda “Newsted Metal” e divulgou um preview do trabalho na interwebs...
Tenho que admitir...Jason é um cara que tem uns parafusos a menos e uma simpatia única, rs
Depois desse vídeo, em poucos dias depois saiu o primeiro clipe da banda do cara.
Not Bad, hein? Mas não vi nada de novo no som... pelo contrário é uma mistura de Motorhead com Metallica, não que isso seja ruim.
Vou colocar mais um som aqui que eu achei bacana.
Esse é Jason Newsted, senhoras e senhores... um cara que sempre achei que foi injustiçado na sua passagem pelo Metallica e nunca teve seus devidos créditos pelo o que fez.
Mas é um cara que realmente tem paixão pelo que faz, e isso no mundo do Rock hoje em dia... é raro (cobrar pra conhecer fãs é foda, lembram?).
Vale fazer mais duas menções ao Jason que eu acho digno.
1 – O cara curte muito o Sepultura e já tocou trocentas vezes com os caras
2 – Fez um dos solos com uma melodia mais bonitas que eu já ouvi de um baixo.
3 – Deu uma trolada no Hetfield que entrou pra história...rs
Veesh, eram só duas menções né? O_O foi mal James!
E é isso ai, Newsted a nova banda de Jason Newsted! Vamos ficar de ouvido nisso.
Jakob Dylan (Filho do Bob Dylan) pensou um dia em seguir os passos do pai e montar uma banda pra sair por ai em turnê e tudo mais, só que a carga para esses caras é um pouco maior por conta do sobrenome pesado que o pai construiu ao longo da carreira.
Jakob montou suas primeiras bandas e como qualquer outra, tocava em garagens e em bares pequenos, decidiu então entrar num Liceu (lugar onde se aprende essas coisas complicadas da música de uma forma técnica.... não, eu nunca fui num lugar desses.. rs), e depois de um tempo ele voltou a terra natal e encontrou o guitarrista Tobi Miller com o qual formou o “The Wallflowers” em 1989. Logo se juntaram a eles o Baterista Peter Yanowitz, o teclista Rami Jaffee e o baixista Barrie Maguire, esta foi a formação original que começou a tocar em pequenos clubes de Los Angeles.
A Gravadora Virgin, logo percebeu que ali tinha uma banda bacana pra investir (Jakob sempre se negou a utilizar o nome do pai pra divulgar sua banda). Em Agosto de 1992 sai o primeiro trabalho auto-intitulado dos caras, não vingou. O contrato com a Virgin foi cancelado e todo mundo se fodeu.
O Pequeno Dylan dificultava um pouco mais as coisas por que ele se negava a dar entrevistas, deixando a banda um pouco mais longe de um novo contrato com outra gravadora. Pra completar a merda toda, todo mundo saiu da banda menos o tecladista Rami Jaffee.
Recrutaram então o guitarrista Michael Ward, Greg Richling para o baixo e Matt Chamberlain para a bateria. A banda ainda respirava por ajuda de aparelhos... e voltarama tocar em barzinhos pequenos, mostrando as influencias de Tom Petty, Counting Crows, Bruce Springsteen e por ai vai.
Nisso, a gravadora Interscope firmou um contrato com os caras e apostou na banda, o resultado foi o segundo álbum da banda, que fez um puta sucesso e tocava direeeto na MTV (quando era boa) com o clipe da bacana “One Headlight” e “6th Avenue Heartache” na sequencia.
Essa última contou com a participação de Adam Duritz dos Counting Crows, deu tão certo a parceria que "6th Avenue Heartache" ganhou 2 Grammys. O album vendeu 3 milhões de unidades e a banda se firmou de vez no cenário musical.
Fizeram uma turnê pra promover o disco bem sucedido e só em 2000 lançaram "Breach". Destaco "Sleepwalker" e "Letters from the Wasteland Home" que lembra e muito o trabalho feito no CD anterior.
“Red Letter Days” (2002) foi o último álbum da banda, não deu lá muito certo por aqui, mas lá nos states ainda deu um “up” na banda quando “Everybody out of the water” fez parte da trilha sonora de CSI.
Bão é issaê, curto a banda e queria ter falado aqui faz um tempo mas não deu....(nas verdade eu tinha esquecido ahahuahua).
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