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sexta-feira, 9 de setembro de 2011

CinemaScope: Confronto de Cowboys!


Com a chegada de Cowboys & Aliens nos cinemas brasileiros, o CinemaScope relembra os grandes confrontos de Cowboys e qualquer coisa bizarra ou não que eles encontram pela frente. Dos mais tradicionais aos mais estilizados, os confrontos vocês podem ver abaixo.


Cowboys Vs Cowboys
Dos muitos confrontos entre cowboys existentes na história do cinema, um dos mais marcantes sobre a participação do duelo na trama sem sombra de duvidas apareceu em Matar ou Morrer (High Noon), filme de 1952 estrelado por Gary Cooper. Baseado no conto chamado 'Estrela de Prata', o xerife Will Kane(Cooper) tem que encarar, no dia de seu casamento, a volta de seu maior inimigo, o criminoso chamado 'goddamn' Frank Miller (Ian MacDonald - e eu não resisti a piada), que marcou um duelo ao meio dia para acertar sua vingança, enquanto Kane tem que encarar a esclha moral de enfrentar o bandido que uma vez prendeu para proteger sua cidade covarde, ou finalmente começar a ter uma nova vida com sua esposa.

Cowboys Vs Samurais Estilizados
Um dos novos clássicos do diretor Takashi Miike, e mais um dos filmes da leva de Westerns Orientais, do qual já falei anteriormente. Descendentes da uma antiga guerra feudau no Japão, dois clãs dominam uma cidade atrás de seu ouro. O clã vermelho, perdedor da grande guerra, busca recuperar a glóri perdida, enquanto o clã branco, com seu lider que tem grande respeito pelos samurais e a partir disso criou um estilo próprio, toma o poder novamente dos vermelhor. Com a chegada de um misterioso pistoleiro (Hideaki Itô) e de uma arma que pode mudar o destino da guerra, os dois clãs entram em um confronto definitivo.

Cowboy Zumbi Vs Cowboy Zumbi
O horror, o horror. Sempre nos providenciando idéias geniais.Na Casa do Espanto 2(House II: The Second Story), sequencia do clássico cult entre os fãs de terror, 3 jovens entram numa casa abandonada (como sempre) recém adquirida e encontra um velho zumbi minerador apelidado pelos garotos de Gramps (Royal Dano). Gramps e seu sócio, Slim(Dean Cleverdon) enquanto percorriam o velho oeste, encontraram uma caveira mística asteca (bem antes de George Lucas ter a idéia) que lhes dava imortalidade. Só que Slim fica doido com todo poder recebido e Gramps assume a responsabilidade de impedir que ele cause mais estragos.



Cowboy Ciborgue Vs Humanidade
Num parque temático onde andróides são a atração principal, um cowboy sai fora de controle e duas pessoas tem que sobrevive ao ataque do Pistoleiro Cibernético. Um clássico do sci-fi, que influenciou até mesmo o Exterminador do Futuro, e pioneiro por misturar o western com um genêro tão oposto quanto a ficção cientifica e ter feito isso seriamente, Westworld - Onde Ninguem tem Alma ainda traz uma ótima interpretação de Yul Brynner.

Cowboys Vs Vampiros
Dracula sai da Transivânia direto para os Estados Unidos porcurando carne fresca na nova terra do amanhã: O Velho Oeste! Após seguidos assasinatos, de índios e caras-pálidas, o Conde decide seduzir uma jovem moça numa viagem de trem e torná-la sua nova esposa. Mas essa garota é esperada por alguem na estação por nada mais nada menos que pelo lendário pistoleiro Billy The Kid! Agora Billy terá que salvar sua sobrinha de se tornar mais uma das criaturas da noite! Clássico trash de primeira, com o veterano ator John Carradine interpretando Dracula.

Cowboys Vs DA NINDJAAAAAAAAAAAAS!
ENTER DA NINDJAAAAAAAAAAAAAAAA! Em The Warrior Way, o filme mais recente da lista, vemos um NINDJAAAA que decide abandonar o seu clã e buscar iluminação espiritual no velho oeste.Só que logo na cidade onde ele foi parar, um grupo de pistoleiro decide dominar a cidade, enquanto seu antigo clã se aproxima mais de sua localização, obrigando o guerreiro a lutar novamente.No elenco temos Kate Bosworth, Geoffrey Rush, Danny Huston e Dong-gun Jang no papel principal.

Por hoje acabou, até a proxima! Eu resenhei a algum tempo a HQ Cowboys & Aliens, quem quiser dar uma olhada, só clicar aqui.

sexta-feira, 26 de agosto de 2011

CinemaScope: Grandes Macacos (ou não) do Cinema



Com a chegada de Planeta dos Macacos - A Origem no cinemas, não falarei sobre os filmes antigos da serie, porque infelizmente não deu tempo de assistir nenhum dos filmes até a data do lançamento.Então decidi citar alguns dos grandes simíos da historia do cinema, mas não necessariamente são aqueles realmente importantes.Continua abaixo:





O Trapalhão no Planalto dos Macacos - Obvio que na semana que chega mais um exemplar do Planeta dos Macacos, obvio que comentarei sobre a versão brasileira. Conde (Didi),Alex(Dedé) e o guarda Azevedo(Mussum) passam por altas confusões na Sessão da Tarde quando eles chegam numa terra onde macacaos evoluidos dominam e escravizam os humanos.Filme dirigido por J.B. Tanko, lenda e grande contruibuidor do cinema nacional.



O Filho de Kong - Sim, o King Kong clássico, da RKO, teve realmente uma sequência, e desa vez não é nenhuma pegadinha do Peter Jackson. A história se passa exatamente 1 mês depois que o King Kong morre em Nova York.Indo a falência por causa dos inumeros processor por causa da destruição de Kong, o diretor Carl Denham (novamente feito por Robert Armstrong) foge da Big Apple e vai a Asia, onde encontra a pessoa que lhe deu o mapa da Ilha da Caveira. Retornando ao local, eles descobrem o filho albino de Kong, conhecido como Kiko.



Poderoso Joe - O que poderia ser lembrado como uma cópia de King Kong acabou se tornando um dos grandes clássicos em relação a efeitos especias, já que Marcel Delgado(que trabalhou em King Kong)e Ray Harryhausen trabalharam juntos, que fez garantir um dos primeiros Oscars de efeitos especiais em 1949/1950, por causa de seus impressionantes movimentos de stop motion.A história conta quando é descoberto na Africa um gorila gigante (mas não tão grande quanto King Kong)é levado a Hollywood para se tornar um astro, mas constante abuso ao animal fez a fera interior voltar a ativa. No remake de 1998, com a perfeição chamada Charlize Theron, a história, com Joe sendo levado da Africa à uma reserva de proteção na California, mas se tornando um popstar e sendo perseguido por inimigos que o querem ver morto.







Congo - Baseado no livro de Michael Crichton, o mesmo criador de Jurrasic Park. Após uma nova tecnologia de comunicações baseada em diamantes falha, causando a morte do personagem de Bruce Campbell (que sempre fica pouco tempo de tela em filmes grandes), uma equipe enviada a Africa em busca da causa desse acidente e de quebra em busca de um diamante azul raro que pode render rios de grana a empresa.Entre as pessoas dessa euipe de busca, está um primatologista que conseguiu fazer que os simíos se comunicarem com humanos através de tecnologia, levando a jovem gorila Amy para a aventura, sem saber que ela pode ser de grande ajuda para decifrar quem é o inimigo a espreita....



Meu Pequeno Ladrão - Um dos grandes clássicos (pelo menos pra mim) da Sessão da Tarde, antes de virar a merda que é hoje em dia.Um macaquinho ladrão do qual pertencia a Azro (Harvey Keitel) vai parar na casa da jovem Eva (Thora Birch) , que passar a tratar como seu bichinho de estimação. Ligou o nome da garotinha a alguem? Deveria, pois Thora Birch cresceu e se tornou a atriz principal da adaptação da HQ Indie 'Ghost World' e a filha de Kevin Spacey em 'Beleza Americana', além de ter se tornado um mulherão.













Menção honrosa: Chita, do Tarzan - Um dos primeiros sideckicks da história do mundo pop, Chita não é só a parceira inseparavel do Tarzan, mas um ícone hollywoodiano, que tem até sua própria estrela na calçada da fama. Feita por mais de 14 macacos, 1 chipanzé e 1 humano, a Chita mais velha nasceu em 1031 e está viva até hoje, com seus quase 80 anos de vida (!!!). Uma biografria ficcional da personagem foi lançada a poucos anos atrás. Curiosidade: Chita nunca existiu nos livros do Tarzan.



E pra não falarem que não falei do Planeta dos Macacos clássico, um grafico qu explica tudo que você tem que saber sobre a cinessérie (exceto o filme do Tim Burton).



Até a proxima pessoal!

quinta-feira, 18 de agosto de 2011

Lanterna Verde - O Filme


Uaréview
Por Monitor


Finalmente, depois de quase dois meses de atraso, o primiro filme grande da Warner/DC Comics sem ser um Batman e Superman chega as telas, e com muita coisa sendo colocada em jogo. Por causa da performance abaixo do esperado em sua bilheteria, muitos acusam do filme ter sido ruim. É verdade ou mentira? Veja o que esse humilde escriba tem a dizer.Pode conter pequenos spoilers pelo caminho, mas já está clinicamente comprovado que isso faz bem, então seguiremos em frente.


Bem, antes de mais nada, a história: No espaço, uma nave cai num planeta e seus tripulantes sem querer acordam a entidade conhecida como Parallax (voz de Clancy Brown, veterano com trabalhos na DC Animada), um antigo Guardião de OA que foi tomado pela impureza amarela do medo. Os Guardiões de OA criaram muito tempo a Tropa dos Lanternas Verdes, protetores intergaláticos que se utilizam da energia verde da força de vontade para policiar a galáxia.Enquanto Parallax destroi civilzações inteiro, a criatura encontra seu carcereiro, o Lanterna Abin Sur (Temuera Morrison), que logo após ser abatido em combate, se dirige a Terra a procura de um substituto para a Tropa.

Na Terra, o piloto de testes Hal Jordan (Ryan Reynolds) tem passado um dia difícil. Após comprovar que os novos jatos com inteligencia artifical não são bons o suficiente, quase cancelando o contrato da empresa da qual trabalha com a aeronaútica, ainda sofre a pressão de sua melhor amiga/nova chefe e amizade colorida Carol Ferris (Blake Lively), e o descontentamento de sua família com suas ações precipitadas. O trauma da morte de seu pai o fez irresponsavél e recluso, com medo sempre de se comprometer a alguem e alguma coisa.Mas quando o moribundo alien Abin Sur lhe oferece a chance de entrar na Tropa dos Lanternas Verdes, sua chance de assumir suas fraquezas e crescer como pessoas finalmente chega.

No caso a questão principal do filme é como lidamos com o medo, e por assumirmos nossas fraquezas nos tornamos mais fortes, havendo aí grande ligação com as revistas que estão sendo escritas por anos por gente como Geoff Jonhs e Peter Tomasi. Assumir que nos temos medo não nos torna mais fracos, mas se entregar ao medo nos destrói por dentro. Ter sentimentos é bom, pois ajuda a fazer encarar nossas escolhas sem elas nos dominarem e virarmos escravas dela.

Sinestro (Mark Strong) não crê quando os Lanternas, unidos, não conseguem derrotar Parallax de cara, e junto com a omissão completa dos Guardiões faz a criação do primeiro anel de energia amarela, na tentativa de se utilizar fogo contra fogo.Hector Hammond (Peter Saasgard) se mantém distante e alienado de tudo e de todos, e não procura realizar seus desejos, como revelar seu amor, mas também é passivo demais para tomar uma atitude contra aquilo que ele não gosta.Quando Parallax o infecta, todo o ódio interior é exposto, assim como sua recém habilidades telepáticas. Hal, por seu medo de se comprimissar e machucar aqueles que o ama, mantém as pessoas distantes dele graças a sua arrogância, escudo de sua personalidade pra não se envolver.Com o anel, ele é obrigado a fazer escolhas que os reconecta com as pessoas que ele ama e assumir que tem medo de ficar a sombra(e das falhas) do pai para sempre.

Apesar de não ter muitas citações ao resto do Universo DC, exceto uma citação sobre Adam Strange, que parece ser amigo de Hector, a presença da Amanda Waller(Angela Bassett) é bacana pros fãs, dando pistas que realmente pode haver mais coisas escondidas naquele mundo do que os filmes deixam pensar, já que aparentemente ese filme também segue o padrão Nolan de "ficar na sua". Mas me faz pensar como esses mundos poderiam se interligar depois, num World's Finest ou no lendário filme da Liga da Justiça, mas cago regra sobre isso em outra oportunidade.Citando raidamente, os efeitos especias e o 3D dentro do filme empolgam, o dinheiro a mais investido nosso valeu a pena.

Um dos grandes momentos engraçados do filme é quando a cena clássica do "herói encontra mocinha depois do resgate" (num estilo bem Superman do Donner) é sacaneada com a descoberta relampago da identidade do lanterna Verde por Carol. Apesar do ator principal do filme ser conhecido mais pelos seus papéis de comédia, os momentos engraçados do filme são coesos e não estragam os momentos de drama.

Sobre Parallax, a cena dele atacando Coast City é maravilhosa, pois mostra sua principal influência para o conceito do filme (a cortina de fumaça que tomou Nova York no 11 de setembro) e mostra bastante ele como um ser de energia sólida, que pode ser repartido e expandido, tendo assim motivos para que um pedaço dele (que funciona como uma bactéria) cause estrago, além do mesmo poder rastrear sua energia. Mas não é só de dor fisícas que ele é capaz, mas Parallax é como se fosse um demônio falando no seu ouvido, te desanimando, alimentando da sua fraqueza de espirito.E também dá a entender que pode existir vários Parallaxes (existe essa palavra?) no momento que a energia amarela possui um corpo, possibilitanto ver um dia Hal Jordan como Parallax também.

Sobre o elenco, me surpreendi bastante com Blake Lively, que nas propagandas era tão expressiva quando uma porta, mas no filme está excelente como Carol Ferris, sendo terna e madura quando ela tem de ser. Sinestro está impecável com Mark Strong, e Peter saasgard, mesmo limitado por uma das desvantgens do filme do qual falarei mais abaixo, fez uma interpretação muito boa como Hector Hammond, sendo um stalker sem amor próprio dentro do corpo de um gênio.Ryan Reynolds prova-se uma escolha acertada como Hal Jordan.

Falamos sobre as vantagens, agora vamos as desvantagens do filme.Apesar de ter sido exageradas por muitos, elas existem no filme. A primeira delas é o fato do primeiro ato do filme ser corrido demais. Ele te passa informações básicas dos personagens mas não as aprofunda como deveria, e pela futura versão estendida que sairá no Blu Ray, parece que tinha espaço pra isso. Segundo, o plot da Ferris Enterprise é resolvido muito por alto, seria melhor ver Carol Ferris colocando a mão na massa.

O terceiro e mais agravante defeito é ele não ter abraçado a estranheza do projeto. Você praticamente não vê os aliens no filme, você não vai a outros planetas, não explora o espaço. E o filme foi vendido como se uma um furacão de alienigenas reunidos, sendo que nenhum deles aparece de fato no filme fazendo algo, ou interagindo com Hal.Kilowog (Michael Clake Duncan) e Tomar-Re (Geoffrey Rush) aparecem rapidamente quando Jordan é treinado e só volta no filme do filme. Espero que, caso a sequência for ver a luz do dia, que mantenha Hal Jordan no espaço, porque isso castrou e muito a escala épica do filme.

No fim das contas, como poderiamos definir o filme do Lanterna Verde? Um filme bo, ruim, mediano? Pra mim, apesar de ter problemas sérios, foi uma experiência divertida e uma adaptação válida do personagem, que merece uma segunda chance nas telonas. Martin Campbell fez um bom trabalho, mas precisamos de alguem que entenda e que mergulhe o proximo filme (se tiver) de cabeça num universo sci-fi. Não acho que é melhor que First Class e Capitão América, mas ainda está bem acima do resultado de Thor.Não preste atenção nos outros, foque na sua força de vontade e assista sem medo o filme, e não saia enquanto os créditos acabarem!

NOTA: 8.0

sexta-feira, 12 de agosto de 2011

Vermelho, Branco e Azul



Uaréview

Por Monitor





Simon Rumley é um diretor inglês de filmes de terror que recentemente está crescendo e aparecendo no mercado de filmes e hoje em dia tem ganhado mais fãs e admiradores(incluindo este que vos escreve) por causa de seus filme de terror que focam principalmente na construção dos personagens.No caso 'Vermelho,Azul e Branco' é seu primeiro filme nos Estados Unidos e um ótimo meio de conhecer o trabalho do diretor.E sim haverá spoilers!





Vamos a história, antes de mais nada: Numa cidade aparentemente sulista nos Estados Unidos, vemos a vida de 3 pessoas se cruzarem.Temos Erica(Amanda Fuller), mulher que não tem rumo na vida e nem amor próprio graças a seu passado, que fica toda noite a procura de companheiros sexuais.O roqueir Franki (Marc Senter), apesar de ver sua mãe lentamente morrer de câncer, parece que finalmente vai emplacar com sua banda.E pra completar, Nate (Noah Taylor, o pai de Charlie da 'Fantastica Fabrica' de Tim Burton, irreconhecivel aqui), vizinho de Erica, quer ajuda-lá a mudar de vida, afinal ele realmente a ama. Os problemas começam quando Erica passa AIDS para Franki, e este decide junto com seus amigos sequestra-lá. Num momento de fúria Franki mata Erica, e Noah é obrigado a utilizar suas habilidades de torturador, já que esse era seu trabalho na Guerra do Iraque, para que sua vingança caia sobre os culpados.



O diretor tem como caracteristica focar muito na vida dos personagens, o que eles são, o que eles fazem, sem expor o terror ou a sanguinolência de primeira, já que isso tem que ser consequência das ações dos personagens dentro da história criada.No caso vemos o relacionamentos relâmpagos de Erica, assim como a aproximação de Noah, até então sem saber muito de seus objetivos, e o lento desmoronamento psicológico que leva Franki a fazer merda.



A terra da liberdade, das oportunidades, não muda o fato que as pessoas tem problemas, e no momento que acham que podem lidar com aquilo fazem certas coisas que consideram certas, mesmo não sendo.Erica e Franki tentam tomar controle de sua vida em vão, a medida que a falta de pespectiva para o futuro diminiu.Mas Noah está ali para ser a bussola moral e apoiar Erica para o bem, enquanto Franki ver seu mundo ruir com a morte de sua mãe e o distanciamento de seu sucesso profissional graças a forte possibilidade dele morrer.Noah, no caso, tenta encontrar sua paz interior mas é obrigado a entrar em contato com um mundo violênto que ele gosta, mas sabe que tem que deixar para trás se quiser ter paz de espírito novamente algum dia.



O filme emociona, te instiga e consegue ser brutal e te deixar tenso nos momentos certos.Simon Rumley consegue equilibrar as emoções sem se tornar algo melodramático, e consegue trazer uma violência crua que não se torna caricata, muito pelo contrário, o que excita e assusta é a realidade da coisa.De crianças a adultos, a paz e a felicidade só vêm quando você tem controle das coisas que faz, porque se não possuir isso, boas coisas não podem acontecer, nem pra você nem pras pessoas ao seu redor.



NOTA:9.5



Titulo original: Red, White and Blue

Ano: 2010

Com: Amanda Fuller, Marc Senter

Direção:Simon Rumley

Estúdio: IFC Films





sexta-feira, 5 de agosto de 2011

Balada do Amor e Òdio


Uaréview
Por Monitor


Ultimamente estou ficando muito fã do cinema espanhol.O motivo? Eles conseguem passar um ar nacionalista, parecer e transparecer que é um filme genuinamente de seu país, e ao mesmo tempo conseguem brincar com temas que, pelo menos no cinema brasileiro, se não são feitos por muitos,são vistos como preconceito. Tive a oportunidade de conhecer o trabalho de Alex de La Iglesia no ótimo 800 Balas (que já falei sobre no CinemaScope) e no festival RioFan tiver a chance de ver seu novo filme antes do lançamento nacional, no caso Balada Triste de Trompeta, por aqui conhecido como Balada do Amor e Òdio.


Antes de mais nada vamos a história: durante a Guerra Civil espanhola, um palhaço de circo (Santiago Segura) é convocado a força para a guerra e após isso é mantido prisoneiro pelo novo regime do país.

Anos depois, seu filho Javier (Carlos Areces) se torna o Palhaço Triste de um circo na periferia, sendo companheiro do Palhaço Feliz Sergio (Antonio de la Torre). Se Javier é timido e assustado com tudo, Sergio é violento e opressor a todos no circo. O problema começa quando Javier se apaixona pela mulher de Sergio, Natalia (Carolina Bang), que inocentemente acha que pode ficar com os dois, sem saber que suas ações desecadearam uma espiral de loucura, morte e deformidades entre os dois palhaços.

O filme se alinha com eventos reais da historia politica da Espanha, mas você não precisa ser um historiador para ver o filme, o mesmo passa todas as informações necessarias para você saber o que acontece no país.No caso essas mudanças são importantes, pois os cenários de representação do progresso do país e dos militares no poder estão intimamente ligados Javier e sua raiva dos militares, que aprisonaram, escravizaram e mataram seu pai. Normalmente um cara timído e retraido, quando enlouquece sua raiva é focada apenas para os militares e Sergio, nunca matando pessoas inocentes, mas são significando que ele as machuque quando incomodado.

Já Sergio, que praticamente domina o Circo pelo fato dele ser a atração principal, é dominador, opressor e extremanente violênto quanto quer, mas assim que é deformado por Javier, seu mundo cai, e toda a sua busca é para recurpar a gloria e o prazer de algo que ele realmente gostava.Apesar de ser quase um maniaco, ele gostava e se sentia bem em fazer as crianças felizes, porque indiretamente deixava ele feliz sem ter que machucar ninguem.

No fim desse triângulo temos Natalia, a malabalista, uma mulher extremamente bonita, mas que não sabe exatamente o que quer. Ela gosta de Javier porque a trata com respeito, mas gosta de Sergio porque satisfaz suas necessidades sexuais, ou seja, por tanto procurar felicidade pelos outros, acaba não tendo respeito por si próprio. Só acaba correndo atrás disso quando o pior acontece.

No caso, o filme foca mais no romance no primeiro ato do filme, até que a situação explode no fim deste, quando Javier quase mata Sergio e o deforma, depois disso fugindo e ficando maluco.Se antes a questão era ver quem conquistava o amor de Natalia, agora Sergio e Javier buscam nela algo quase divino, como se a presença dela fosse normalizar as coisas para ambos os lados.No segundo ato, deixa de ser amor e vira uma devoção doentia, ela deixa de usar os palhaços como objeto para ela se tornar o objeto, que só quando Natalia é pressionada novamente para escolher um deles que o amor verdadeiro e velho conflita vem a tona.

Alex de La Iglesia nos trás um filme bastante equilibrado, que usa e abusa das caracteristicas principais não só do diretor, mas do cinema fatástico espanhol em geral.O unico problema pra mim é que o gancho para o terceiro ato foi forçado demais, mas isso não tira o fato do filme ser mais um acerto do diretr.Ele não tem medo de barçar o bizarro e mostrar o quão fundo o ser humano pode ir e mostrar sua verdadeira face, seja ela feliz ou triste.

NOTA:9.0

Titulo original: Balada Triste de trompeta
Ano: 2010
Com: Carlos Areces, Antonio de la Torre and Carolina Bang
Direção:Álex de la Iglesia
Estúdio: Magnet (USA)



OBS: Alex de La Iglesia tem o dom de escolher as mulheres mais gostosas da Espanha em seus filmes, PQP.