Irmão Olho – Especial de Fim de Ano

As 100 melhores HQ´s da História
Por Marcelo Soares

Olá Pessoas uarevianas! Passaram bem o Natal? Já sei encheram-se de rabanadas, perus e outras comidas de duplo sentido. Pois bem, passada a orgia alimentar, venho deixar para vocês uma lista divulgada pelo site gringo Comic Book Resources das cem melhores histórias em quadrinhos do gênero em todos os tempos. O ranking foi elaborado a partir de votação dos leitores dos leitores do site. Mas antes da listagem, uma mensagem de fim de ano para todos vocês: Sejam bons amigos de trabalho assim com o Coxinha!





Como era de se esperar, as 10 primeiras posições estão cheias de HQ’s de super-heróis, desde coisas como Watchmen (óbvio) de Alan Moore e Dave Gibbons, “Batman Ano Um” de Frank Miller, até a “A Saga da Fênix Negra” por Chris Claremont, John Byrne e Terry Austin. Entre as dez mais votadas, apenas a graphic novel "Maus", de Art Spiegelman, não pertence ao gênero dos quadrinhos de heróis.
Histórias como “Welcome Back Frank” do Justiceiro, “A Liga Extraordinária”, Alan Moore, “Arma X” de Wolverine, “Planetary”, Warren Ellis, “Marvels”, Alex Ross, até surpresas como “Crise Final” e “Batman RIP”, de Grant Morrison, aparecem na lista.
Bem, sem mais delongas. Confira as 10 histórias mais votadas:

1. "Watchmen", de Alan Moore e Dave Gibbons 2. "A saga da Fênix Negra", de Chris Claremont, John Byrne e Terry Austin 3. "Born again" (Demolidor), de Frank Miller e David Mazzucchelli 4. "Batman - Ano um", de Frank Miller e David Mazzucchelli 5. "Batman - O cavaleiro das trevas", de Frank Miller e Klaus Janson 6. "All star Superman", de Grant Morrison e Frank Quitely 7. "Crise nas infinitas terras", de Marv Wolfman, George Perez, Dick Giordano e Jerry Ordway 8. "Sandman - Estação das brumas", de Neil Gaiman, Kelley Jones, Mike Dringenberg, Malcolm Jones III, Matt Wagner, Dick Giordano, George Pratt e P. Craig Russell 9."Reino do amanhã", de Mark Waid e Alex Ross 10. "Maus - A história de um sobrevivente", de Art Spiegelman


Clique aqui para ler a lista completa no site do Comic Book Resources.
Para encerrar, queria desejar um bom fim de ano a todos leitores heróicos do Uarévaa que permanecem aí firmes e fortes. Muita comida, bebida (pega leve viu!), e os desejos sejam realizados em 2010!
Abraços!

Marcelo Starman

Johnny Rivers, pra fechar o PalhetadA 2009!

Fala galera, espero que o Natal tenha sido gordo pra vocês!! Estamos diante do último Palhetada do ano e fiquei pensando em como fechar o ano com chave de ouro aqui na sessão rock and roll do Uarévaa e nesse clima de ano novo chegando, viagem e bagunça com os amigos, é chegada a hora de ver tudo o que fizemos nesse ano certo? Então eu os convido a vir comigo ao som de Johnny Rivers!
Johnny nasceu em 1942 em Nova York e com 5 anos sua família se mudou para Louisiana, aos 8 anos o cara já tocava guitarra e montou a sua primeira banda, “The Spades” quando chegou nos 14 anos gravou sua primeira música. Em 1958, Johnny voltou a Nova York e encontrou Alan Freed que de cara já aconselhou o cara a mudar de nome, já que o moçoilo se apresentava como Johnny Ramistella....dali pra frente apareceu Johnny Rivers!

Em 1959 Rivers tocava em todo sul dos Estados Unidos e em Birmingham, conheceu Audrey Williams (esposa de Hank Willliams, famoso cantor de country) que o levou para Nashville para gravar duas músicas. Não venderam as músicas, mas as coisas estavam melhorando para Rivers que decidiu ficar por ali trabalhando como compositor e cantor de músicas demo... Tipo ele só tocava metade das músicas?? WTF man?? No ano seguinte Johnny conheceu James Burton, que tocava com Ricky Nelson na época, e passou pro cara uma música do Rivers. Ricky curtiu tanto o som que gravou a música, o que fez com que os dois se conhecessem e Johnny descolasse um trampinho no estúdio como compositor e músico de estúdio. Nesse tempo o cara frequentava um barzinho chamado “Gazzan´s” e num belo dia a banda da noite não apareceu, e quem estava bundando lá? O dono do barzinho nem pensou dias vezes e convidou Johnny pra tocar enquanto não descolava outra banda fixa, a coisa deu tão certo que não precisou de banda, Rivers fazia a galera lotar o Gazzan´s toda noite. O sucesso foi se fazendo pelo boca a boca até chegar nos ouvidos de Elmer Valentine, dono do bar “Whisky a Go Go” (eu perguntava do you wanna dance?aHuahAUAHUa) e ofereceu um contrato de um ano para que o sucesso tocasse toda noite em seu estabelecimento. Esse barzinho ai abriu 3 dias antes dos Beatles lançaram "I Want To Hold Your Hand", que consolidou o que se passou a chamar de "Invasão Britânica" quando tudo quanto artista do reino unido estourava na Bilbord, nessas Johnny Rivers já estava famoso pacas ao ponto de o produtor Lou Adler lançar um Johnny Rivers Live At The Whiskey A Go Go, álbum ao vivo que alcançou o 12º na lista da parada americana l- e a canção "Memphis" (um cover de Chuck Berry) chegou ao segundo lugar na parada norte-americana. Johnny Rivers tinha criado o estilo musical Go Go (que incluiria também dançarinas totosas da época do maiôzão listrado).

Em 1966, Rivers era uma máquina de gravar e fazer hits..especialmente ao vivo (mostrando que o Faustão sabe o que fala ô loco meo), como "Maybellene" (outro cover de Chuck Berry), "Mountain of Love", "Midnight Special" e "Seventh Son". Nesse ano Johnny assumiu um estilo mais refinado mas sem perder a mão de fazer sucessos como "Poor Side of Town" e "Secret Agent Man" confere ai..


Ouvi Muito essas músicas no carro do meu pain as viagens…tnks velhote! O cara ainda gravou "Summer Rain", "Baby I Need Your Lovin'" e "The Tracks of My Tears" (um cover de Smokey Robinson & The Miracles) Durante os anos 70, Rivers seguiu produzindo mais sucessos de crítica, como "Rockin' Pneumonia - Boogie Woogie Flu", "Help Me Rhonda" (cover dos Beach Boys) e "Blue Suede Shoes" (cover de Carl Perkins e você achando que era do Elvis né espertão? ), mas os álbuns não vendiam tão bem quanto na década de 1960. Seu último sucesso foi "Swayin' to the Music (Slow Dancing)" em 1977. Os anos 80, a coisa não era a mesma pro cara, mas mesmo assim continuou a fazer seu shows por ai...conseguiu a marca de 25 milhões de discos em toda a sua carreira e teve 9 de suas canções incluídas entre as 10 melhores da Bilboard e 17 delas entre as 40 melhores.
Johnny Rivers chegou a vir ao Brasil em 1970 tocando no “Canecão” RJ se tornando o primeiro estrangeiro a tocar lá e em SP no Parque do Ibirabuera mandando os clássicos como "It´s Too Late", " You've Lost That Lovin' Feelin”


Em 2008, Rivers esteve novamente no Brasil, fazendo shows em São Paulo, Rio de Janeiro, Curitiba, Porto Alegre e Vitória, além de se apresentar no programa Domingão do Faustão!

É com essa trilha sonora que eu me despeço desse ano e agradeço a todo mundo que nos lê e tem a paciência de comentar e trocar uma idéia com a gente, não mordemos...é sério..rs. Aguardo todos aqui ano que vem para mais matérias!
Feliz Ano novo galera, muita Saúde, Rock and Roll e Dinheiro a todos! Dinheiro é sempre bom né? Sempre pedimos, mas nunca vem..aHUAhaUaHuAhaUAHuAhAUaHua.
Let´s Rock and Roll all night and party every Day!!! YEAH!!

Duende Amarelo.

RETROSPECTIVA DA DECADA-PARTE 2

RETROSPECTIVA DA DECADA

PARTE #2-ACONTECIMENTOS DA DECADA

Na segunda (e final) parte da retrospectiva da década, vamos fazer um apanhado dos principais fatos que aconteceram no ambito nerd.As coisas boas, as coisas ruins,coisas que nem te interessam,mas que falarei de qualquer maneira.

Malditos remakes!

Hollywood é burra.E o dinheiro as deixa cega.Não que há gente com imaginação extensiva em Hollywood,só que é mais fácil seguir por um caminho já determinado do que se arriscas em mares desconhecidos.E eles se utilizam do primeiro recurso,mesmo que cagam com a obra original.E isso geral resultados horríveis, como A Casa de Cera e o mais recente Karate Kid, com o muleque mais odiado do mundo, Jaden Smith.Não que todos sejam assim, há remakes competentes que fazem jus ao original, vide Madrugada dos Mortos de Zack Snyder e os Gatões:Uma nova balada (no caso esse é gosto pessoal rs)e pelo andar da carruagem, o novo Clash of Titans,mas é melhor esperar pra ver...

Ah,o Horror...

Não sei se é por não ter pego essa fase direito,mas não me lembro de nenhum grande filme de terror na década de 90, só alguns(Pânico não conta,aquilo é comedia).Mas nessa decada,ah muitas coisas boas aconteceram...A volta de George Romero aos zumbis em grande estilo, graças a ótima homenagem Shaum of the Dead e ao surpreendentemente bom remake de Madrugada dos Mortos.De certa forma graças ao Grindhouse, os filmes de terror trash voltaram a ter o hype de antigamente, em especial por causa da internet.Nasce o torture porn e a mais nova mente genial dos filmes de terror JigSaw,e a praga dos remakes inúteis se alastra também pelo gênero, para o bem ou para o mal.

Filmes de Quadrinhos levados a serio e ganhando respeito!

Depois do fracasso de vários projetos,em especial Batman & Robin, os filmes baseados em hqs entraram em um hiato.Muitos projetos tentaram surgir e nada,até que de mansinho, e muito bem feito, Blade, o caçador de vampiros d Marvel, chega de sopetão e mostra que ainda tem muito pano pra manga o gênero.Depois disso veio X-Men,e Homem Aranha já estava sendo encomendado.A trajetória dos heróis das revistas no cinema s assemelha muito aos quadrinhos, e dessa vez de novo a Marvel traz a mudança. Muitos filmes começam a sair,de editoras grnades ou pequenas.Em 2005, coneça o contra ataque sutil mas muito eficaz da DC, que trouxe o patamar de filmes sérios e para públicos mais maduros com The Dark Knight e (você gostado ou não) Watchmen.O filme do Wolverine nos trouxe os anos 90, junto com os possíveis futuros lançamentos Deadpool e Youngblood.Vingadores vai dar certo?O filme da Liga vai sair de fato? Os cinemas vão dominar as HQs ou vice versa?Isso amiginhos, só o futuro dirá...

Os grandes do sci-fi de volta!

Antes só eram 2 grandes,para o grande publico: Star Wars e Star Trek.Na década de 90 veio as edições especiais de Star Wars. Com novos efeitos e algumas novas cenas, choveu grana na horta do Rancho Skywalker.Enquanto isso no outro lado,Star Trek conseguiu sua respeitabilidade de volta com a Nova Geração e permitiu que voltasse para o cinema com alguns filmes e mais uma serie nova, Deep Space Nine.Enquanto isso,velhos ícones venerados pelo mundo nerd, mas desconhecidos pelo grande massa,tomava força e forma a partir de um projeto apaixonado feito por um diretor desconhecido pela maioria chamado Peter Jackson... então em 1999, o inicio da origem de Darth Vader é contado em A Ameaça Fantasma, e o rolo compressor visual e histórico Senhor dos Anéis chega e sepulta a franquia Star Trek com seu Insurreição,e quem mais viesse pela frente.A Guerra dos Clones chega com batalhas violentas demais pro padrão Lucas seu Yoda porrador e As Duas Torres dava um gosto de como se faz uma batalha épica e preparava o terreno pro avassalador Retorno do Rei.A Vingança dos Sith relembrava as pessoas que Vader é mal que nem pica-pau e Tio Lucas vê uma oportunidade de ouro de lucrar horrores com spin offs bacanas,porem talvez desnecessários, das Guerras Clonicas ...e no espaço continuo, JJ Abrams chega a Fronteira Final e com o novo filme de Star Trek põe a serie em um hype nunca visto antes e uma qualidade a muito tempo necessária.Agora nas convenções jedis, klingdons e guerreiros medievais de terras mágicas vivem em conjunto,e quem ganha somos nós.

Mega-sagas de Infinitas Crises Civis Secretas

Ah,as mega-sagas...depois de tanto tempo ela traz de fato mudanças?Tivemos Invasões secretas, mundos pós apocalípticos(isso é Wildstorm), novas Crises...Algumas são realmente muito boas, como Crise Final, outras são um lixo sem sentido, como a maioria da Marvel...apesar dedar a sensação de união, de link entre as revistas, todo ano uma mega-saga que mudará tudo enche o saco.A DC ta inovando focando os acontecimentos em personagens e seus universos,não em situações especificas, como Blackiest Night e War of Superman.E a Marvel? Bem, continua lucrando, no fim é isso que o Quesada quer...

Invasão BR

Bá e Moon.Ivan Reis. Marcio Takara.Artistas brasileiros invadindo as pequenas e grandes empresas de HQ americanas. Eddy Barrows será o principal desenhista do próximo megaevento do Superman, Ivan Reis foi premiado pela wizard em seu trabalho n DC, em especial com Lanterna Verde, Moon e Bá conquistando o publico lá fora e fazendo grande sucesso,Takara desenhando pra Marvel e encabeçando a equipe da revista dos Incríveis, Érica Awano desenhando Alice no Pais das Maravilhas pra Dynamite...É engraçado como criamos um grande movimento de desenhistas mas somos tão pobres de roteiristas lá fora...

A volta do mestre!

Avatar de James Cameron? Que se foda! No fim das contas o que o povo quer é sangue, sexo e peitinhos! E depois de muito tempo recluso em seu canto, eis que ressurge Quentin Tarantino trazendo algumas perolas cinematográficas! Começando revelando ao grande publico Eli Roth, com Albergue e Cabin Fever, trouxe um dos melhores filmes de Jet Li pro ocidente (Hero) e voltou triunfantemente a dirigir com a historia sangrenta romântica mezzo filme de kung fu, mezzo faroeste spaguetti Kill Bill, o fodástico projeto incompreendido Grindhouse junto com seu chapa Robert Rodriguez, e dentro dele o extremamente feminista (apesar de não parecer) Death Proof, dando a Kurt Russel um papel de fodão novamente.E no final da década,nos coroa com o seu tão atrasado (apesar da espera realmente ter valido a pena) e de seu melhor filme até (ou melhor que, você escolhe) Pulp Fiction, Bastardos Inglórios (ou Sacanas Sem Lei,como é chamado em Portugal) e na próxima década temos a sequência da saga da noiva Beatrix Kiddo, uma prequel de Bastardos Inglórios e nas palavras do cara, “um filme menor”.Em relação ao senhor, quanto mais melhor,Tarantas.

Então vamos as homenagens póstumas da semana,sim mais gente morreu...

Britanny Murphy, morta no auge da gostosura

Dan OBannon, roteirista que pôs no mapa um certo James Cameron com o filme Dark Star e Alien, alem disso trabalhou em Dead & Buried, Blue Thunder, o segmento “B-17″ em Heavy Metal e também dirigiu e escreveu The Return of the Living Dead.
Bem,acabou-se o que era doce... Se você não tiver vida social e não for passar o ano novo com ninguém, reze que saia algum update por aqui e também no meu blog. Feliz ano novo!

A verdadeira história do Papai Noel

ou como esse cara ficou mais famoso que o Seu Quinca da padaria.

Momento Uarévaa
Por Alex Matos e Al Lock

Essa é a história da estória. Quando digo verdade, devo lembra-los que a verdade vive na região dos sonhos. A verdade consiste em saber que um velho gordo, com mais idade que Oscar Niemeyer, todo ano invade propriedades privadas pelo mundo todo deixando presentes para as crianças, excluíndo é claro as que foram um pé no saco o ano inteiro, as pobres, as comunistas e as escravas! Até mesmo José Sarney já recebeu presentes quando moleque provando que o velhinho é bem eclético!

Todo o natal eu acordo todo serelepe às seis da manhã para conferir se o velho gordo de vermelho, (meus pais e a globo disseram que ele dava presentes), tinha deixado a minha Caloi 10 debaixo da nossa já velha árvore de natal... Acho que o lance de não termos chaminé é que tá empatando a foda... Mas esse ano vai, já que devido a uma infiltração de água tenho um belo buraco no teto, bem maior que uma chaminé!

De qualquer forma, Papai Noel foi um cara real chamado Nicolas, apesar de ser um santo bem famosinho pelo mundo afora, pouco sabemos do homem por trás (ui) da lenda. Sabemos que era bispo de Mira na Anatólia, Turquia atual, também chamado Nicolás de Bari, na Itália. Bacana pensar que um turco distribui presentes, mas enfim, era um defensor da fé (tinha sido encarcerado em tempos de Diocleciano), liberto por Constantino (aquele tiuzinho que editou a biblia), ao mesmo tempo um fazedor de milagres. A tradição conta que nasceu em Patras, no Peloponeso da Grécia, de uma família rica e que sendo bebê, não aceitava o peito nos dias da semana que os cristãos da época jejuavam a não ser uma vez por dia, acredito que é por isso que virou padre.

Muito batutinha, tem uma estorinha que conta que existia uma família com três filhas adultas (pelo jeito feias pá caramba), que o pai enfermo não podia casar por falta de dote. Então o pai as persuadiu a por um pano vermelho na janela (Símbolo de puteiro na época), as moças não queriam virar puta, mas sem escolha fizeram. Na primeira noite não entrou homem algum, mas uma bolsa foi lançada pela sua caminé com 50 moedas de ouro, valor para casar uma das três. Na noite seguinte mais uma bolsa. Na terceira noite pegaram o doador com a boca na botija, provavelmente entalado na tal chaminé, e resultou ser o Sr Nicolás um dos mais ricos cidadãos de Pátara ou Patras, cidade da Lícia que se servia de sua imensa fortuna para fazer o bem a seus semelhantes. Socorria os enfermos, libertava os escravos, ajudava os navegantes, ligava de volta no dia seguinte e sempre jogava com um clérigo em D&D, por tudo isso foi nomeado bispo de Mira.

Certa feita em um concílio, teve um arranca-rabo com um tiuzinho chamado Ário, Nicolau arrebentou o cabra de porrada! Por causa disso Constantino emputecido o jogo no xadrez. Porém o bispo, que era camaradaço de Morpheus, apareceu em sonho ao imperador dizendo que ele e uns truta eram inocentes. Constantino então se retificou e soltou o Bispo parrudo. Faleceu em Mira no ano de 343. Diz a tradição que da sua tumba brotou um azeite de dendê que operava milagres, deixava qualquer salada uma delíca! Sua fama lendária foi tal que chegou a ser o padroeiro da Grécia e da Rússia, em sua homenagem foram erigidas milhares de igrejas na Europa medieval, uma grande e bela franchize somente igualada mais tarde pelo MacDonalds.

Cientes da fama do santo bispo em 1083, uns mercadores italianos contrataram mercenários sobreviventes do Vietnam e resgataram seu corpo dos muçulmanos e o levaram para Bari no sul da Itália. Sua basílica é bastante procurada pelos peregrinos que buscam o tal óleo que seus ossos destilam, em busca de remédio para males e doenças. A sua fama de milagreiro e distribuidor de presentes foi levada por colonos holandeses à América do Norte, onde sua figura se transformou no bondoso velhinho de Santa Claus, pois na cultura bizantina era apresentado como o sucessor de Deus quando este envelhecesse. Na América e nos paises do Norte sua festa, 6 de dezembro, e o dia dos presentes que se tornou o famoso Natal que conhecemos, deixando para escanteio o nascimento de Jesus, o filho de Deus, não o que come a Madonna.

O nome Santa Claus, como Noel é conhecido em inglês, é uma adaptação de Sinter Klaas, forma como São Nicolau era chamado pelos holandeses, que levaram suas tradições natalinas para colônias na América no século 17 (entre elas a região da cidade de Nova York). Já por aqui, a origem da expressão "Papai Noel" tem raízes no idioma francês, no qual Noël significa "Natal". Ou seja, no Brasil, o bom velhinho ganhou um carinhoso nome que significa literalmente "Papai Natal". Ainda em alguns países aparece como papai natal (portugues), viejito pascoero (chile), father Christmas (inglaterra) e nosostros vamos vender muamba para carajo (paraguai).

Agora sobre a imagem atual que temos atualmente é o que os estudiosos do boteco daqui da esquina de casa chamam de evolução do mito através dos tempos, igual à aquela brincadeira de passa anel (não a Campineira, a versão inocente) ou “Cada conto, cada um aumenta um ponto.”. Quando a história chegou à Alemanha, no século 19, o velhinho ganhou roupas de inverno, renas, um trenó de neve e uma nova casa no no lugar mais frio que conheciam, os americanos posteriormente o jogaram no Pólo Norte. Nessa época, Noel ainda era representado como um homem alto e magro com roupas que variavam de cor - dependendo do relato, elas eram azuis, amarelas, verdes ou vermelhas. A silhueta rechonchuda, o rosto barbudo e os trajes vermelhos que conhecemos hoje apareceram pela primeira vez na revista americana Harper’s Weekly, em 1881. A figura, desenhada pelo cartunista Thomas Nast, sofreu uma nova transformação em 1931. Na criação de um anúncio para a Coca-Cola, o desenhista Haddon Sundblom acrescentou um saco de presentes e um gorro ao personagem. A série de comerciais que mostrava Noel metido em situações engraçadas para entregar seus brinquedos rodou o mundo, popularizou essa imagem e, claro, turbinou as vendas do refrigerante.

Nota1: As renas Rodolfo, Corredora, Dançarina, Empinadora, Raposa, Cometa, Cupido, Trovão e Relâmpago este ano ganharão a ajuda do Duende Amarelo devido a reclamações de atraso na entrega de presentes aqui no Brasil.

Nota2: Tauma, anota ai o enderenço correto do Papai Noel pois acho que tu não tava recebendo presente por isso:

Santa Claus
FIN-96930 Arctic Circle
Rovaniemi - Finlândia

Ou pode mandar para a filial brasileira na região de Penedo, distrito de Itatiaia, no Rio de Janeiro, que é uma colônia finlandesa, se auto-declarou como a "residência de verão" do Papai Noel segundo a wikipedia.

Nota3: Trocentas partes do texto foram tiradas de um livro de mitologia velha que tenho aqui, de uma playboy velha e do site http://www.thehollandring.com/truestory.shtml

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UARÉVIEW
por Monitor

Aeeeeee! Vi em 3D o filme que James Cameron escreveu em uma semana e demorou 10 anos pra fazer por causa que ele queria que os efeitos especias ficassem fodões! E o que eu achei no geral? Como diria o Public Enemy:

DONT BELIEVE THE HYPE!

Porra, pra você ver que até o rap nos anos 80 era bom...



1-Antes de tudo vamos enumerar de fato o que Cameron "possivelmente" copiou para fazer o filme, prestem atenção:

Timespirits, HQ sobre indios da Marvel:

A animação fracassada que tambem levou 10 anos pra ser feita Delgo:

E o livro de 1957 (!!!) Call Me Joe, do qual boa parte do plot do filme foram chumpinhadas.Você pode saber mais sobre ele aqui e aqui.

Alem disso eu tambem consegui identificar:

Dança com Lobos

Pocahontas

Uma pitada de Lanterna Verde

E de acordo com a Frosti , Taína (!?!)

Vamos aos personagens:

Jake Sully, ou Jakesuli, fuzileiro cadeirante que aceita participar da experiência de ir a Pandora trocar de corpo com seu Avatar. Ele é o Hal Jordan da historia, do qual vai se tornar o mair Lanterna Verd.. digo Navi que já existiu. Mesmo assim Sam "Terminator Prison Break" Worthington fez um bom trabalho.



Neytiri é a Pocahontas da historia, feita por Zoe Saldana. Acha que Jakecurry é o "escolhido" e leve pra viver com os Navi. Pra mim a melhor atuação do filme foi dela.



Stephen Lang faz o vilão extremamente massa-véio e Coronel Miles Quaritch. Ele é mau que nem pica-pau, tem cicatrizes efistyle e seu Mecha tem uma faca. Bem,pode parecer normal, mas não é uma mão que se transforma em faca ou algo do tipo, o robô TIRA A FACA DO CINTO!!! DO CINTO!!!! O ROBÔ TEM UM CINTO!!! Ele faz o papel do Cable (aquele mesmo, cria do Liefild e da Marvel) no filme, só que malvado.


Agora vamos aos detalhes:

1-Ahhh Michele Rodriguez, mesmo sendo mais macho do que eu ainda sim é um mulherão...

2-Alguns reclamaram que Cameron copiou até a si mesmo, trazendo tecnologias similares de outros filmes seus para seus helicopteros, robôs de batalha, etc. Mas o que eles não entendem é que James se baseia numa evolução de nossa tecnologia, ou seja, daqui a muitas centenas de anos,essas paradas podem existir mesmo. Só espero que os Exterminadores não hehehe.

3-VFX e efeitops 3D embasbacantes. O filme tá valendo por isso, sério! Efeitos fotorealistas superintensos, dá pra ver até o poros dos Smurfs.. digo, Navi's.

4-Como já comentei acima, a historia de Avatar é um remendo de cliches. Mas de forma que engana o publico que quer só se divertir bem, ao ponto de achar aquilo "genial"...

5-O que muitos reclamaram, e a coisa que eu achei mais bacana e "original" desse filme, é a mensagem socio-politico-ambiental do filme. O lance de todos se conectarem e tals, bacana.

6-Curto a Sigourney Weaver, é legal voltar a ve-la na tela grande em projetos importantes... Caça Fantasmas 3 na expectativa. XD

7-Se spoilei algo, desculpas mil. Não vou falar que Jakisullypoop morre no fim (BRINCADEIRA!)

8-A cena de ação final do filme é foda bagarai!

No fim das contas:
Efeitos Especias: Nota 20.0
Mensagem politico-socio-ambiental: Nota 9.0
Historia: Nota 4.0
Filme: 5.0