Smallville Absolute Justice

UARÉVIEW

Por Monitor

Smallville,serie de TV que originalmente contaria a adolescência do jovem Clark Kent antes de se tornar o Homem de Aço,acabou virando uma Malhação porraloca with lasers.Muito da mitologia foi retratada de maneira bem diferente da original,e apesar de seus muitos erros, uma coisa temos que dar o braço a torcer: ele soube fazer as equipes da DC Comics funcionarem direito em live action. Vide os “Super-amigos” e a Legião dos Super Heróis.Mas como eles se saiam transportando a clássica (e minha equipe favorita) Sociedade da Justiça da America a vida real?Veja mais a seguir.


Para o povo que assim como eu não vê mais a serie,vejamos o que se passa.General Zod,o fantasma camarada, arranjou um corpo físico (o ator Callum Blue) e veio pra terra, onde Clark Kent (ainda o bundão do Tom Welling) passa a agir em Metropolis como o Borrão( The Blur, já que ninguém consegue ver ele direito,só em alta velocidade,dai o apelido tosco) e descobre que já havia Kryptonianos por aqui e Zod quer liderá-los em sua busca para liderar,finalmente liderar...Enquanto isso a nova dona da LexCorp e o Planeta Diário, Terci Mess,continua pentelhando a vida de Lois e Clark (o casal,não a serie antiga), mas ela tem muito mais segredos na manga do que se pode imaginar...

Agora,ao filme.

Em suas 1hora e 23 minutos de duração,o que se vê é uma ode a SJAe de certo modo a DC,e um dos melhores episódios da serie em tempos,mas não que esse telefilme seja uma perola,porque o maior problema dele é ainda ser Smallville.A historia é uma trama bem Jeph Loebiana mostrando até então um misterioso assassino matando membros da antiga equipe de super heróis,mas durante o decorrer se desenvolve para algo que realmente faz avançar e funcionar muito bem para a (porca) mitologia da serie seguir em frente.

Chloe Sullivan recebe uma misteriosa visita de Sylvester Pepperton(Starman) e é alertada sobre alguém perseguido os Heróis da TV(revista do tempo do Freud,desenterrei legal), até que ele e algum tempo Wesley Dodds (Sandman original) também são mortos pela mesma pessoa,Geada II, já que seu pai Geada Senior encontra-se em coma vegetativo no hospital à anos,graças as joselitagens do Gavião Negro.Então Clark e Oliver Queen,dois dos poucos integrantes da fragmentada equipe de “Superamigos” correm atrás dos remanescentes da equipe, no caso Dr Fate,Stargirl e Carter Hall made in Gaviões da Fiel.Junto com o Caçador de Marte e detetive policial Jonh Jones (uma das poucas coisas realmente legais da serie),as duas equipes se unem para correr atrás do assassino antes que ele mate mais gente.

Por outro lado temos a participação pequena porem importante de Lois Lane(a gostosa e simpática em sua atuação, Eric Durance) que começa a receber misteriosas informações sobre a SJA, enviadas por Amanda Waller (Pam Grier,diva do blaxpotation,em uma escolha inspirada), que também está envolvida no esquema de assassinato do Geada junto com a organização governamental Cheque-Mate.No fim das contas,descobrimos também que Terci Mess também faz parte da organização.Não mudará minha vida nem a sua essa informação,mas para quem acompanha a serie é algo revelador.


Vamos direto ao ponto, a coisa mais foda desse filme foi de fato a SJA.E as citações estão em todo buraco que se vê,do segundo Sr Incrível até os objetos do Hall da Sociedade.Ver o capacete do Joel Ciclone,a Lanterna do Allan Scott e a ampulheta do Homem Hora,ali,todos juntas,é de pirar a cabeça de qualquer um.E a equipe aparece ali por completa (exceto o Espectro e seus mamilos,vejam a foto do quadro com mais atenção e entenderão) em um flashback que na historia aparece meio random, mas que é muito bonito de se ver.O vislumbre do Ajax e de Marte feito pelo Dr Fate,como marciano,é uma cena que já virou antológica(e o mais bizarro de tudo,foi dirigida pelo Tom Welling!) e as cenas do Cheque-Mate são bem bacanas.

Sobre o elenco.

Dr Fate foi simplesmente foda demais,dos que tiveram destaque na Sociedade ele foi o melhor.Enlouquecido como Kent Nelson,e seu ultimo lapso de sanidade antes de por o capacete e se arrependendo de seu destino ter sido tirado de seu controle em troca por ter que virar o Dr Fate,é algo que achei muito bem trabalhado pelo ator Brent Stait.Outro detalhe que,pelo fato de ser pirado,ele não tem um físico que normalmente o padrão de heróis de colant adotam, afinal ele está mais preocupado de estar fora do hospício,mas o porte passado pelos movimentos com o elmo e roupa,especialmente com a voz,fez jus ao personagem original.Mesmo com o capacete de plástico.

A participação curta de Sandman(Ken Lawson) não deixa também de ser fantástica,especialmente pelo poder dado a ele de sonhar com assassinatos,o que deixaria qualquer pessoa louca e paranóica com razão.Muito café ,relógios e barulho no cenário,alem da mascara que faz clara citação ao Morpheus do Neil Gaiman.



Surpresa aqui para Brittney Irvin,que fez a Sideral, que mesmo com sua mascara tosca, não foi ruim como potencialmente poderia ter sido.Não foi uma Merryl Streep,mas fez muito bem o papel.Já o Sideral(Star-Spangled Kid) coroa,antigo sidekick do Starman, apresentado aqui como o ator Jim Shield,teve uma participação foi pequena,mas eficaz.Deu o impacto de até então ter o cara ali,informação que até então não tinha sido vazada.


Já Wesley MacInnes,foi bem ruim e cheio de frases de efeito que não ajudaram muito em sua atuação como o Geada Jr.Teve poucos momentos bons de fato,o melhor deles nas cenas com o Cheque-Mate,mas com saldo negativo no final de qualquer maneira.Não tornou a coisa tão pessoas quanto é descrita por ele mesmo no episódio.








Até então John Jones(Phil Morris) tinha perdido os poderes para que Clark pudesse ter os deles de volta(como e quando,não me pergunte...), então o estilo adotado no personagem foi ainda o Ajax mas com toques de Shaft (se não sabe quem é ele morra,seu herege!).Curti o que foi feito ali,em especial por ter tornado ele a pedra angular na equipe e família que se tornará a JLA.







Bem,Michael Shanks com e seu Gavião Negro as coisas complicam,porque do trio ele teve pior performance.No começo até passava certa credibilidade pro personagem,mas ao colocar a roupa,o balde é chutado.Alem de incorporar o Gerard Butler na atuação (e de fato,s o Leônidas fosse mesmo fazer Carter Hall algum dia no cinema seria bom), a roupa não trás credibilidade nenhuma,aquelas asas deviam ter sido digitais desde o começo.O ator não é ruim, mas é aquele caso que o personagem é melhor no papel que na atuação em si.Ele possuía algumas das melhores frases do episódio,mas a abordagem dada não permitiu mostrar quão legal era.Dá pra funcionar em live-action,mas precisa de uma abordagem (e asas)
melhores.Apesar que a rasteira que ele dá no Arqueiro Verde com as asas é um cena bacana.

Pam Grier foi uma escolha muito inspirada(e um desperdício, poderiam ter guardado ela se algum dia for sair um filme da JLA,se for sair mesmo).até engordou pro papel,e manteve a atitude dos tempos da blaxpotation (sou fã do gênero),e sem querer querendo introduziu o Esquadrão Suicida na serie junto com o Cheque-Mate.Mas tenho muito medo do tom que ela usou quando falou “Apocalipse”, que soou muito com “Apokolips”, que poderia indicar a presença de Nova Gênese e Darkseid na próxima temporada ou em outro tele filme talvez...Tenha medo,muito medo.

No fim das conta,valeu a pena?

Em termos de audiência sim,se tornou a maior de toda serie então,e uma das maiores da CW em sua existência,então se tiver próxima temporada é provável que mais um filme desses surja.Em termos de adaptação para os fãs foi surpreendentemente bom,pro padrão usual da serie.Agradecimentos a Geoff Jonhs,agora chefe de criação da DC,que fez a historia da serie fosse realmente pra frente,trazendo de fato a tona de que Clark precisa parar com as viadagens,se tornar o Superman,e acabar logo com essa serie.

Alem disso tem um problema que alguns dizem que está presente em Flash Rebirth(ainda não li,não posso dizer),que são as frases clichês,em especial por parte do Geada.Mas em certo momento até o escritor tira sarro disso,quando o Arqueiro diz se vai virar”um concurso de piadas” após mais um trocadilho com gelo,dessa fez feito pelo Gavião Negro.Não chega aos níveis dos trocadilhos de Batman & Robin com gelo,mas incomoda um pouco.

Mas como falei,o principal problema do filme é ainda será a serie Smallville.Certas coisas acontecem meio do nada,enfodece os buchas,embucha os fodas, mas mesmo não gostando do que é feito lá,o episódio acrescentou muito a historia.Fez em1 hora e 20 e poucos minutos o que deveria ter sido feito a 2 temporadas atrás.Não é aquela historia que vai ficar marcada para posterioridade como algo muito foda,mas tem seus momentos antológicos, e acrescenta uma certa importância em termos de adaptações e respeito as revistas do qual a DC/Warner precisam provar que são capazes de fazer.Um resultado agradável,mas não espetacular,no fim de tudo.

NOTA:7,0

Cesta Básica de Quadrinhos #1

Cesta Básica de Quadrinhos

Salve salve simpatia! Como o Brasil só começa após o carnaval, então vamos inaugurar a nova coluna do Skrull, a Cesta Básica de Quadrinhos! Não faço idéia de como será a programação de cada semana, mas uarevaa, vamo que vamo!

Vamos começar com a revista Vertigo que está atualmente no número 4. De cara digo que é uma revista de mix muito interessante com 5 historias: Hellblazer (Constantine), Vikings, Escalpo, Lugar Nenhum e A Tessalíada que chega ao fim nesta edição. Cada semana falarei de uma historia em especifico, começando por A Thessalíada.

Thessaly (Thess para os íntimos) é uma bruxa. Mais velha que eu, você, o Freud ou até mesmo a Dercy Gonçalves. Ela tem a idade da antiguidade e era uma das bruxas mais poderosas da Tessália e um dos seres mais poderosos do universo. Pra quem leu Sandman, ela é a bruxa que se apaixonou por Morpheus e partiu seu coração.
Agora ela leva uma pacata vida em Nova York, mas uma galera (4 deuses da morte) estão em seu encalço para se alimentar da sua alma poderosíssima. É claro que quem mexe com ela, não deve esperar menos que sua própria destruição. A historia é bem legal, trás muitos elementos de diversas culturas antigas, atuais, alegorias e tal. The Sandman Presents: The Thessaliad é uma historia bem divertida escrita por Bill Willingham e ilustrada por Shaw MacManus.

Um giro de 180 graus e vamos para o oriente ler mangá. Esse mês tivemos vários lançamentos aqui no Brasil e o fim do mangá Hellsing.

Hellsing é muito, mais muito clichê. Começou com um clichê legal, pois o Vampiro Alucard é um ser mega poderoso e não teme ninguém. Esculaha seus inimigos, tendo sempre um truue legal na manga. Mas a historia se perde em algum ponto, os desenhos ficam muito poluídos, os personagens iguais e sem muita personalidade, fazendo o mangá perder muita qualidade no final. Nem vale a pena comprar se você for um leitor ocasional ou se

estiver em duvida entree um titulo e Hellsing.

A exremamente intrigante MPD Psycho chega a edição 12. A historia deu uma caída em relação ao seu começo promissor, mas ainda continua bem. Aqui vemos um pouco mais do desenrolar da historia da Machi/Wakana Isono em busca da ressureição do Kazuhiko Amamiya. Clonagem, manipulação genética, alienação, corrupção, assassinatos e muito mistério aguardam as edições vindouras, que mantêm o ritmo legal do manga. Esse vale a pena!

E voltamos para o ocidente!

Fábulas – A marcha dos soldados de Madeira

Outra graphic novel excelente do Bill Willingham e com os artistas Mark Buckingham, Craig Hamilton, Steve Leialoha e P. Craig. Para quem não conhece, as fábulas são os personagem das historias “tradicionais”que conhecemos. Chapeuzinho Vermelho, Garoto Azul, Príncipe Encantado e por ai vai. O reino deles foi invadido pelo Adversário, um rei maligno de origem e planos desconhecidos. Ele caçou as fábulas e as que não conseguiram fugir e se exilar na Terra, foram mortas ou se tornaram escravas.
Nesse encadernado, vemos a última batalha das fábulas em seu reino, a fuga para a América, e mais uma luta para defender seu novo lar contra os saldados de madeira que possivelmente foram criados pelo Gepeto, que ainda é refém no seu mundo.

E a seção que tem o mesmo nome que a seção da Zexta Feira: Old But Gold!

Aqui é o espaço para falar de quadrinhos antigos que caem nas minhas mãos.
E já começamos com um dos mestres supremos na arte de contar historias: Loeb Will Eisner – Um Sinal do Espaço

O cenário é a guerra fria. O que você acha que aconteceria se recebêssemos um sinal de rádio de um planeta distante de nós? As nações deixariam suas diferenças num esforço comum pra estabelecer contato? Ou acirraria a corrida espacial por uma vantagem? Nações nasceriam e morriam da ganância e da noticia que não somos únicos neste universo infinito? Mais que uma graphic novel, Um Sinal do Espaço é quase um estudo do comportamento humano e suas ações para ganhar vantagem frente ao desconhecido!

Ufa! E vamos empacotar essa CBQ! Semana que vem tem muito mais!
Cya!
OS: Comentem e digam o que vocês acharam, o que pode mudar e essas coisas. =D

Promoção Uarévaa 2 ANOS!!

Quer faturar um DVD do filme MAD MAX e ver um logo feito por você aqui no Uarévaa?

Hein?

Hein?

Ok, não quer né... Afinal você, leitor preguiçoso, sim você mesmo que está lendo esse post.. Você ainda não mandou seu logo personalizado do Uarévaa até hoje!!

Como eu sei que você foi um dos que não mandaram? É.. bem... Digamos apenas que o prazo tá acabando e pela quantidade de logos que recebemos, se você mandar um, TEM GRAAAANDES CHANCES de ganhar, rs...

E como faz mesmo, hein?

Molezinha: pega essa imagem ai embaixo, o logo padrão do Uarévaa (clique nele pra ampliar), pinta essa bagaça, bota "algo ou alguém" na caixa da direita gritando Uarévaa!!


É pra escrever o "Grite você também!" embaixo do logo?
Pode escrever isso, ou outra coisa que queira, manda ver!! Ou então nem escreve, tá contigo.

Tem que seguir esse padrão mesmo? É que eu sou foda pra caralho e quero remodelar a porra toda...
Muda o que você quiser, fio, o logo é seu!! Rs..

E é só mandar e ganhar?
Craro que não. Vamos escolher um vencedor pra ganhar o DVD.

Mas esse lance de escolha é marmelada!! Vocês vão escolher os seus miguxus ou até alguém do blog mesmo..
Em primeiro lugar: Miguxu é o caralho. Aqui não é lugar dessas merdas emo. Segundo: Vamos escolher o que acharmos melhor numa votação interna, sem marmelada, e membros do blog não participam da promoção.

Então, caceta, use o Corel Draw, o Photoshop, ou qualquer outro editor de imagens (vale até limpar a poeira do melequento Paint, rs). Não é possívir que você não consiga isso!!

Ai bota o logo que você fez num envelope bunitinhu, feche, sele e envie para o e-mail CONTATO@UAREVAA.COM até dia 28/02/2010.

Amanhã teremos um post sobre os vários logos que já tivemos aqui pra ajudar você na inspiração.

Vamo lá, galera!! E não deixem tambem de participar da promoção Camiseta LOST do Moura em Série!!

O Rock do Bom...Década de 90!

Faaaaala galera!! De volta com a programação normal do Palhetada, hoje eu vou volta um pouco no tempo pra falar duma banda que surgiu nas rádios brasileiras lá por volta dos anos de 1996...faz tempo hein?

Pois é, em 1990 surgia nas rádios bandas novas e boas! O Rock nacional sempre esteve bem representado com os pesos pesados como Titãs, Ultraje a Rigor,Barão Vermelho, Ira!, Paralamas do Sucesso e por ai vai. Na década de 90 rolou um BUM de bandas fodas nas rádios e na fase em que a MTV era uma emissora musical e ajudou muito na divulgação de bandas como :
Raimundos,

Mamonas Assassinas,

Chico Science & Nação Zumbi,

Mundo Livre S/A,

Planet Hemp,

Los Hermanos,

Rumbora,

Tianastácia,

Skuba (vish),

Maria do Relento (carai!!),

Comunidade Ninjtsu (pãtz)

Charlie Brown Jr (no tempo bom)

Pavilhão 9 (cacete lembram disso com?Com participação do Max Cavaleira),

Lagoa (duvido que lembra dessa),

Catapulta (Nussa!)

Os Ostras (melhor eu parar de lembrar né?)

Mas de todas essas citadas uma eu curtia ouvir no fone de ouvido, sim, por que se eu ouvisse nas caixas de som era capaz da minha mãe infartar. Ostheobaldo chegavam nessa mesma época! Não tem muito o que falar da banda, há muito pouco da banda na net. O que eu sei é a mesma coisa que achei por ai... Ostheobaldo misturavam ritmos como heavy metal, funk e música nordestina. Lançou apenas 2 álbums: Ostheobaldo (1996) e Passa o Corredor (1998). Depois disso a banda se desfez e mudaram de vocalista e deu-se o início do Tihuana! A única coisa que mudou na formação foi a entrada do vocal Egypcio, o resto vocês já sabem a nova banda estourou com o Hit “Pula” e estão até hoje na ativa! Mas Falando em Ostheobaldo (clique) da uma olhada ai..

E do Segundo trabalho dos caras..

E é isso, na década de 90 eu aguardava pela próxima banda nova que ia surgir na rádio, era MUITA coisa boa pipocando...hoje em dia eu tenho medo do que chamam de rock nacional, fica ai os bons tempos em que fazer rock era simples, divertido, engraçado, politicamente incorreto, polêmico e o principal...não era NADA enlatado como as coisas que vemos hoje em dia, naquele tempo o rock nacional soava como forma de expressão...não como um chororô que é hoje em dia Alô Fresno, NXZero, gravadoras famintas e companhia...Obrigado por jogarem tudo isso ai a cima no lixo!!Odeio vocês de coração.
Pra você que tem banda, mesmo que não seja famosa...se espelhe no passado por favor ok?
Let´s Rock!
Duende Amarelo.

Plantão do Monitor: Filme do Capitão America e o peso da bandeira

Mais um Plantão do Monitor na área,e promessa é divida,e falarei das novidades sobre o filme do Rojak, First Avenger: Capitain America.Ele já teve outros 3 filmes,mas como podem ver abaixo,é melhor nem se lembrar deles...









Agora vamos ao novo filme,em partes,via informações do diretor Joe Jonhson.

Sobre o ator:
"A maioria dos caras da guerra são garotos com 18 ou 19, mas nós queremos ter um ator um pouco mais velho".No caso o mais velho qe ele diz seja algo entre os 25até 30 e poucos anos.Muitos nomes são ditos, de Sam Worthington,passando por ChrisPine até Ryan McPartlin (de Chuck).Mas temos dois fatos confirmados: primeira,será um ator genuinamente norte-americano,segundo;o nome será dito dia 1° de março,então estamos bem perto de saber quem vai assumir o escudo da estrela solitária (não estou falando nesse caso o do time...)

Vilão do fime:
Confirmado e já esperado que acontecesse, Caveira Vermelha será o vilão do filme,e deve ter seu nome divulgado senão junto com o Capitas,deverá ser o proximo da lista.Provavelmente o inimigos de todos na decada de 40, Adolf Hitler, deve fazer sua participação, junto com personagens menores porem não menos feladapultas.

Sobre o Uniforme:
""será uma bandeira, mas o estamos introduzindo de uma maneira diferente". No filme, a icônica imagem servirá como marketing de guerra, para alavancar a moral das tropas no circuito USO (United Service Organizations). "Afinal, depois que o exército cria esse supersoldado, decidem que não podem simplesmente mandá-lo para a guerra em combate e arriscar perder seu investimento. Ele é único e eles não têm como fazer outros. Então eles o colocam no circuito de shows para alavancar moral - com direito a dançarinas e coristas - vestindo esse uniforme de bandeira". Johnston disse ainda que Steve Rogers, não vê a hora de se livrar desse uniforme espalhafatoso e partir para o combate - até que, depois de ser dado como desaparecido na Europa, percebe que vestindo isso ele se torna um líder como nunca imaginou. "As pessoas o seguem pelo que ele representa". "Ele percebe o valor do uniforme mas o modifica, adiciona alguma defesa fazendo ele parecer algo mais próximo das versões recentes dos quadrinhos. Essa foi a maneira que encontramos para fazer o uniforme original, com o colante, as botas engraçadas e tudo, aparecer no filme".Bem funcional,e homenageia todas as fases da hq,o classico para propaganda,Ultimate segunda guerra durante a decada de 40 e algo bem proximo a versão Ultimate ano 2000 ou o uniforme do Reborn para a decada atual.Bacana!




Invasores:
A primeira equipe de Setev Rogers, durante a segunda guerra mundial,estará presente,mas com mudanças.antes eram varios herois com poderes diferentes,como Namor e o Tocha Humana original, que dessa vez será mudado para outros "Capitães" de outros paises,por exemplo,se Union Jack estiver no filme,ele usará uma roupa do estilo do capitas,mas com as cores da bandeira inglesa,e por aí vai.Namor não aparecerá,afinal o direito dele estão com a Universal,idem Tocha Humana,mesmo os direitos devem estar com a Fox..Curto o Tocha original,eu pelo menos vou sentir falta...


Ambientação
A mais correta posivel.Diferente dos outros dois filme que ele já teve,não se tenta moderniar o personagem,mas mante-lo o mais proximo do original.Começa na Segunda Guerra e deve terminar ele sendo descoberto pela Shield e/ou sendo descongelado e conhecendo os Vingadores,preparando o terreno do filme da equipe.

Os Desafios a ser superados
Bem vamos por partes.O primeiro será o diretor. Joe Jonhson tem que conseguir fazer um filme bom,e sem problemas muito grandes durante a produção.Alem do fato de que ele não é um bom diretor,apenas mediano que vemmelhorando bem,e etrá aopurtunidade de mostrar de fato ao que vaio com First Avenger.Jurrasic Park 3 teve problemas e saiu uma bosta e O Lobisomem conseguiu um surpreendente resutado positivo apesar de todas as merdas acontecidas em relação ao roteiro,gravação e edição.Espero probelmas menores agora.

Segundo,o american way of life que a imagem,mas não necessariamente o personagem, que Steve Rogers representa morreu junto com as torres gêmeas.Obvio, nehum país, grande ou pequeno, é completamente inocente, mas deixando o bla-bla-bla politico de lado, vai ser complicado para o diretor e o ator a ser escolhido pro héroi passar a mensagem do "heroi americano perfeito" em um mundo onde esse sentimento nãoestá tão fortemente presente nem nos moradores dos Euasis de certo modo.afinal,ele está vestindo uma bandeira,uma idéia daquele pais,e atualmente esse pais não é o mais amado por todos,digamos.Vai ser complicado mostrar isso de forma "simpática".

Terceiro,a Marvel certamente vai se aproveitar pra transformar o Capitas em um icone que ele sempre foi de certo modo pros nerds, mas querer elevar isso a um nivel deSuperman e Homem aranha,por exemplo.Ou seja,o cara que for escolhido vai ter que mostrar que o personagem é foda e carregar a responsabilidade detorna-lo algo que as pessoas se lembrem,adicionado as dificuldades que já falei acima sobre o peronagem.Não sou profundo conhecedor dele,mas deu rpa perceber que ele não é um "cão obediente" do governo.Ele é um cara que segue certos principios e vai contra o país se for preciso se achar que o caminho que eles seguem é errado.vai ter trabalho o rapaz.Mas se ele derrotou Hitler,passa por essa fácil!

Bem,por hoje é so pessoal.Continuem acompanhando o Uarevaa e meu blog para mais novidades.Até semana que vem!

Zexta-Feira

" Panceps attack!!! "

No Zexta-Feira de hoje: Imbecil vs aparelho de ginástica, aprenda a diferenciar fotos com montagem, um joguinho chubiduba e mais...

Nocaute.

Faça a soma. Gordo + câmera de vídeo + aparelho de musculação = muita risada.



Diz o ditado: "Gordo só faz gordisse."

Foto sem montagem.

Deus abençõe quem inventou o photoshop. Programa mais usado para corrigir aqueles "defeitinhos" que impediriam você de ser capa de uma revista:

Ou ter o poder de transformar aquela sua prima "marromenos" numa baita gatzinha:


Olhem só o milagre da tecnologia. Até EU fico ajeitado no Photoshop:

Agora irei mostrar a vocês como podem diferenciar uma foto com montagem e uma foto sem montagem porque não quero ninguém aqui sendo enganado.

Vamos lá?

Lá vai...

...



Infame, eu sei >.<

Qual é a música?

[Silvio Santos /mode off]

Ó só. Um sujeito gravou mais de 36 músicas utilizando as mesmas quatro notas. A variedade [de músicas, não de notas] é incrível.

Momento "WTF?!?!"

A notícia é velha, eu sei, mas não tinha criado coragem pra postar ainda.

Homem se casa com personagem de vídeogame.

Pra esse casamento é, literalmente, um Game Over.






Se bem que...se tiver o botão de volume...hmmm =/

E pra terminar...joguinho!

Esse é pra pra juntar o pessoal do escritório e ficar horas jogando. O objetivo é fácil. 64 trechos de trilhas sonoras de filmes e você tem que acertar quantas conseguir.

Clique aqui e "se divirta-se".

Fui!

Das Profundezas – Parte 2

No post anterior:
Um é o filho da princesa de um reino submarino com um humano que tem os homens como inimigos; outro é o filho de um cientista que quebrou as fronteiras entre a terra e o oceano. Dois homens diferentes, com muitas similaridades: Respirar debaixo d’água... E ser parte da história dos comics. Mas como eles se apresentarão frente à um outro tempo, onde eles não existem mais?



“Enquanto isso, na banda desenhada...” é uma seção que traça um paralelo entre o universo real e o mundo dos quadrinhos, analisando como as duas realidades afetam uma à outra, trazendo informação e estimulando a reflexão acerca dessa 8ª arte.


Era de Prata

Pode-se dizer que todos os super-heróis originais “morreram” quando a Era de Ouro acabou, Não só os que foram modificados ou os que nunca mais foram publicados, mas todos, inclusive aqueles conhecidos até hoje, deixaram de existir. Em seus lugares, personagens com origens, atitudes, poderes e até identidades diferentes surgiram. Com Namor e Aquaman não foi diferente.

Em Adventure Comics nº 260, de 1959, um novo Aquaman surgiu pelas mãos de Robert Bernstein e Ramona Fradon. Este Aquaman era Arthur Curry, filho de Tom Curry, um faroleiro humano e Atlanna, uma renegada do reino submarino da Atlântida. Arthur cresceu criado por seu pai e se descobriu possuidor de incríveis habilidades, como respirar debaixo d’água, comunicar-se com animais marinhos e realizar incríveis proezas aquáticas. Quando adulto, decidiu proteger os oceanos sob o codinome de Aquaman. Logo, Aquaman juntou-se à alguns dos mais famosos heróis da superfície e ajudou a fundar a superequipe conhecida como Liga da Justiça.

Em Fantastic Four nº 72, de 1962, Namor ressurge diferente em um tempo diferente. Nesse tempo, O Tocha Humana original não existia mais, mas havia um rapaz que possuía o mesmo nome e poderes, Johnny Storm, que faz parte do Quarteto Fantástico e cujos poderes derivam da exposição à raios cósmicos. Foi esse Tocha Humana que encontrou Namor vagando como um sem teto, sem ter recordações de quem fora no passado, e foi este Tocha Humana que o fez lembrar-se de quem era. O problema é que, ao ter suas memórias de volta e ao retornar para o oceano, Namor descobre sua cidade (que agora era chamada de Atlântida) em ruínas. Ele culpa os seres da superfície e empreende uma batalha contra os humanos, ao que é derrotado pelo Quarteto Fantástico e pelos Vingadores.

Com o tempo, algumas particularidades de Aquaman foram mudando gradualmente. Seu poder de comunicação com as criaturas marinhas passou a ter fonte em uma habilidade telepática, podendo agora se comunicar com as criaturas do mar também à distância. Como muitos dos grandes personagens da época possuíam uma vulnerabilidade (Superman tinha a Kriptonita, Lanterna Verde tinha a cor amarela), os autores acharam que Aquaman também precisava de uma, por isso passou a ser estabelecido que o personagem não podia ficar mais de uma hora fora d’água, ou morreria.

Namor continuou sendo visto como um vilão pelo Universo Marvel por um bom tempo, sendo enfrentado diversas vezes pelo Quarteto Fantástico e pelos Vingadores, tendo inclusive se aliado ao Hulk e à supervilões como Doutor Destino e Magneto. Diferente do Namor "original", que era um jovem impetuoso, este Namor era um adulto arrogante e autoritário (e agora rei da Atlântida), uma "evolução natural" de sua personalidade.

Mesmo fazendo parte da Liga da Justiça, Aquaman teve suas aventuras solo, sempre em histórias secundárias em revistas de outros personagens, até que em 1962 teve sua primeira revista solo homônima, onde acabou conhecendo a fundo a Atlântida e seu povo, foi reconhecido por eles como filho de Atlanna e votado para se tornar rei do povo atlante. Ele conheceu Mera e casou-se com ela na mesma época em que foi coroado rei. Foi nessa época que ele passou a ter seus primeiros arqui-inimigos, como o Mestre dos Oceanos (seu meio-irmão) e Arraia Negra.

Durante seu período visto como uma ameaça à superfície, Namor teve como uma de suas principais motivações o amor por Susan Storm, a Mulher invisível, tema recorrente até hoje nas histórias do Quarteto Fantástico e do personagem. Namor passaria a ter histórias em diversas antologias da Marvel até 1968, quando começava a ser publicado em seu próprio título, “Sub-Mariner”. Suas histórias geralmente alternavam entre conflitos em seu próprio reino (o que incluía insurreições e tentativas de golpes) e seus combates contra os heróis da superfície. Em 71, Namor integrou, junto com Doutor Estranho, Surfista Prateado e Hulk a primeira encarnação dos Defensores, superequipe formada apenas por super-heróis “marginalizados”.

Epílogo: Curiosidades
- Ramona Fradon, artista que ajudou a reformular Aquaman, era uma das únicas mulheres que trabalhavam com quadrinhos na época;
- Namor é responsável pelo ressurgimento do Capitão América, pois foi durante sua luta com os Vingadores que eles acabam encontrando o bloco de gelo onde o Capitão está em animação suspensa desde a Segunda Guerra;
- Durante a Era de Prata, foi revelado através de um retcon (reintrodução de elementos no passado dos personagens) que Namor havia feito parte de uma superequipe conhecida como “Os Invasores”, que lutaram na Segunda Guerra Mundial;
- Nos anos 60, a DC Comics mais uma vez apostou no oceano para contar aventuras quando criou os Demônios do Mar, um grupo de aventureiros que encaravam os mais fantásticos desafios explorando as profundezas dos mares;
- Em 1966 Namor fora adaptado para outra mídia pela primeira vez: Era protagonista de um dos desenhos que eram parte do The Marvel Super Heroes, que também tinha Capitão América, Thor, Homem de Ferro e Hulk. Hoje eles são conhecidos carinhosamente como “desenhos desanimados da Marvel”, devido à animação precária;



- No entanto, foi Aquaman que mais apareceu em outras mídias; começando com um desenho chamado The Superman/Aquaman Hour, em 1967, que contava com meia hora para cada personagem, seguido de seu mais conhecido momento fora dos quadrinhos no desenho Superamigos, de 1973. Além, é claro, de outras aparições mais recentes (que serão vistas no próximo post);



- O Aquaman original da Era de Ouro, aquele que não era metade atlante e sim apenas filho de um cientista, foi “realocado” para a Terra 2, mesma Terra onde viviam Jay Garrick, Superman, Batman, Mulher Maravilha e Lanterna Verde da Era de Ouro. No entanto, este Aquaman nunca fez parte da Sociedade da Justiça.

A seguir:
É o fim da Era da Inocência, e tudo começa a mudar radicalmente. Será que nossos dois personagens sobreviverão aos novos tempos? E como eles serão a partir disso? Não perca a última parte do arco Nas Profundezas ao conhecer a Nova era.

Uma história de sangue – Origens

“O Sangue é a vida.
E será minha”

Drácula

Tema Macabro



Atualmente, boa parte dos filmes de terror se valem de mortos-vivos para criar histórias assustadoras. Mas entre as grandes criaturas assustadoras do imaginário popular, quem está no topo é, sem dúvida, os vampiros. Criaturas que são conhecidas desde tempos imemoriais em diversas culturas e que – juram alguns – já existiram (ou talvez existam até hoje, escondidos nas sombras).

Aqui começa uma série de posts sobre estas criaturas que colocaram seu nome na história, seja pelo interesse, fascinação ou medo que incitam nos pobres mortais.

Primeiramente, vamos discorrer sobre o que é, basicamente, um vampiro. Um vampiro é uma criatura que se alimenta da essência vital de sua vítima, sendo ela qualquer tipo de ser vivo (mas preferencialmente seres humanos); um parasita que se alimenta da vida dos outros. O vampiro pode ser tanto um ser vivo quanto um desmorto, bem como a essência vital do qual ele se alimenta pode assumir diversas formas dependendo da época ou da cultura, mas atualmente é mais comum ter o sangue como representação da vida que o vampiro suga. Independente das interpretações ao longo dos séculos, o vampiro é, em essência, um inimigo da vida.

Embora o mito do vampiro como o conhecemos hoje ter apenas um par de século de idade, os elementos que constituem esse mito existem há muito tempo, sendo referidos na cultura e literatura das mais variadas culturas, embora eles não fossem chamados de “vampiros”, pois o termo até então não existia. Além disso, os nomes pelos quais eles eram conhecidos e suas origens dependiam muito das culturas e tradições de cada região. Praticamente todos os povos que existiram vinculavam essas criaturas à demônios, espíritos ou algum tipo de desmorto. Mas as lendas de vampiros como as conhecemos hoje parecem ter surgido na Europa Ocidental; A Mesopotâmia era uma área repleta de superstições a respeito de demônios sugadores de sangue e os Persas foram uma das primeiras civilizações a contar histórias sobre esses demônios que se alimentam de sangue. A antiga Babilônia contava com as histórias de Lilitu (não por acaso relacionada à Lilith), que se alimentava do sangue de bebês.

A Índia também tem sua contribuição para com o mito do vampiro moderno. Os Vetalas são contos que descrevem criaturas fantasmagóricas que encarnam em corpos de pessoas mortas encontrados no folclore Sânscrito. Uma história em particular fala sobre um rei que tentava capturar um desses seres, que era descrita como uma criatura que, como um morcego, pendurava-se nas árvores de cabeça para baixo.

Há ainda versões dessas criaturas na Bulgária, Hungria, Eslováquia, Romênia, Roma e Grécia, só para citar alguns, mas todos os outros continentes possuem suas histórias de criaturas que se alimentam da vida de seres humanos (adultos ou crianças).

O mito dos vampiros também possui outra importante contribuição: Vlad Tepes III, Príncipe da Valáquia (região que mais tarde contribuiria para a criação da Romênia), mais conhecido como O Empalador ou Draculea. Governou a Valáquia por 3 vezes e era considerado por seu povo como um guerreiro feroz e como um governante que não tolerava crimes contra o seu povo. Ao redor do mundo, no entanto, Vlad é conhecido por sua crueldade no campo de batalha, o que lhe valeu o apelido de O Empalador (por sua prática de empalar os inimigos). Acho que não preciso dizer que Vlad Tepes III foi a inspiração para o mais famoso de todos os vampiros, o Conde Drácula.

Curiosidades:
- Curiosamente, durante a fase do Iluminismo (onde as crenças folclóricas foram virtualmente suprimidas) a Europa Ocidental enfrentou uma histeria em massa relacionada à vampiros. Diversas supostas aparições, algumas relacionadas à mortes de pessoas fizeram com que as pessoas passassem a abrir sepulturas e cravar estacas em mortos a fim de impedir que surgissem como vampiros. Houve até caçadas à essas criaturas, incentivadas por autoridades governamentais. O pânico começou aparentemente em 1721, na Prussia Ocidental, onde houve uma série de ataques de supostos vampiros;
- Existem dois casos conhecidos – e reais, os primeiros a serem reportados oficialmente, envolvendo os cadáveres de Peter Plogojowitz and Arnold Paole, na Servia durante o século 18. Plogojowitz foi declarado morto aos 62 anos, mas aparentemente retornou da morte pedindo ao seu filho por comida. O filho se recusou e foi encontrado morto no dia seguinte. Plogojowitz também supostamente retornou depois e atacou alguns vizinhos que morreram pela perda de sangue. Arnold Paole era um ex-soldado que se tornou fazendeiro e que supostamente foi atacado por um vampiro anos antes, morrendo enquanto preparava feno. Após sua morte, pessoas começaram a morrer nos arredores e se acreditou que Paole havia retornado para se alimentar dos vizinhos. Mais informações sobre esses casos aqui e aqui (em inglês);
- O vampirismo não se refere apenas à criaturas que se alimentam de sangue. Muitos acreditam hoje num fenômeno conhecido hoje como vampirismo psíquico, que descreve a habilidade de se alimentar da energia psíquica de outra pessoa. Segundo os que acreditam em tal fenômeno, um vampiro psíquico é alguém que nem sempre sabe que é um vampiro, mas que pode ser facilmente identificado, pois você sempre se sente mal perto dele, preguiçosos, sem forças, desanimado, etc. Se você se sente assim sempre que está perto de alguém específico, cuidado: ele pode ser um vampiro psíquico e nem saber;
- O termo Draculea (ou Drácula) significa “filho do dragão” e foi dado à Vlad por conta de seu pai, que se juntou à Ordem do Dragão (uma ordem religiosa criada pelo sacro imperador romano-germânico Sigismundo) e tinha o apelido Dracul;
- Dracul vem do Latim “Draco”, que significa Dragão. Mas, em Romeno, também significa “Diabo”.
- Há quem diga que os vampiros existem – e que eles mesmos são vampiros, como você pode ver aqui (em inglês).

Na próxima Madrugada:
Das lendas para a literatura, da literatura para as telas. Os vampiros nas mídias de entretenimento através dos anos, na próxima semana quando falaremos sobre os vampiros Na Ficção.