Freud, Moura, Rafael Rodrigues, Vini e Marcelo Soares pseudo discutem a pseudo ciência pseudo embutida nos Super Heróis. Qual dos heróis com super poderes é o mais científicamente plausível, hein?
E nada de Momento Uarévaa hoje galera, o "prêmio" acumulou pra semana que vem.
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Comentado no Podcast
- A verdade sobre o Homem Aranha
- Uma verdadeira picada de Aranha. Veja por sua conta e risco clicando AQUI
- Primeiro episódio de Laser Fart (em inglês, acho que ninguém nunca legendou isso).
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Lembra quando você era criança e ficava disputando com seus amiguinhos qual personagem era mais forte, mais rápido, mais bacana e tal? Agora imagina que alguns nerds, de maneira independente, resolveram botar isso na prática e fazer um versus em Live Action!
É isso que você confere a seguir!
Esse vídeo é suficiente pra causar muito mimimi entre nerds, mas a votação é feito pelo público. Você também pode conferir a peleja épica entre Darth Vader e Gandalf!
E você, querido leitor, se pudesse realizar um embate épico, quem escolheria? :)
Quando dois colegas levam ao pé da letra uma previsão astrológica, o resultado pode ser imprevisível.
Mais uma história do HQCX, com roteiro de Rafael Rodrigues e arte de Luciana Lain. Basta clicar no play e navegar usando as setas do teclado ou os botões e rolagem do mouse.
No site do O Caxiense vocês podem encontrar todas as hqs já disponibilizadas, basta clicar nesse link.
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É amigos, pra quem achava que esse blog não ia dar em nada, está aí.
Fomos convidados para a coletiva de imprensa da Panini, que oficializou o retorno da parceria entre a editora, a Mauricio de Sousa Produções e a Legends 10, empresa responsável pelo gerenciamento dos direitos de imagem do rei Pelé, para a volta do personagem Pelezinho às bancas de todo o país.
E este humilde Moura foi lá e conta pra vocês!
A coletiva atrasou um pouco, pois o Edson Arantes ficou preso no trânsito (como todos nós mortais, mas provavelmente em um carro bem mais legal), mas depois de alguma espera, eis que para delírio da platéia lotada de repórteres, jornalistas E eu, Mauricio de Sousa e Pelé subiram ao palco, acompanhados por Eduardo Severo Martin, o presidente da Panini.
Mauricio começou comentando que sugeriu o uso do personagem Pelezinho como mascote da Copa 2014. É fato que as mascotes de Copa pouco são lembrados depois do evento, e usar um personagem já consagrado mudaria esse estigma. Entretanto a comissão da FIFA não permite o uso de personalidades ainda vivas como símbolos da competição. Pelé reiterou que falou diretamente com a presidente Dilma sobre o assunto, mas que realmente o uso do personagem não seria possível. Vão usar um tatu bola qualquer.
Pelé e Maurício disseram que desejam que Pelezinho se torne o mascote extra-oficial, no coração dos brasileiros, e pelo empenho que Martin demonstrou no que deseja trabalhar com a divulgação do personagem, é bem possível que isso aconteça.
Depois de vinte anos de hiato na parceria, o investimento no retorno está sendo grande. Aproveitando que o Brasil está respirando futebol, o contrato agora é longevo e a editora garante uma ampla divulgação, em todas as mídias. Está garantida a reimpressão das tiras clássicas em encadernados anuais; a republicação de todas as estórias antigas, em três volumes por ano; uma nova revista com estórias inéditas, dicas e noticias sobre futebol; o uso da marca para licenciamentos em inúmeros produtos; desenhos para TV e cinema; publicação em outros países (afinal, é o mudafucka Pelé! É mais conhecido que Djésus no mundo); e ainda deu uma noticia em primeira mão: No próximo álbum do campeonato brasileiro, Pelezinho será a figurinha número zero. Para a editora, que distribui 28 milhões de exemplares da turma da Mônica – o que, no quadro atual da indústria dos quadrinhos mundial é altamente impressionante – não é de se duvidar da confiança que a Panini tem nesses lançamentos.
Mauricio criou o personagem em parceria com o próprio jogador em 1976. Os dois, que reafirmaram por várias vezes que se consideram irmãos, se divertiram contando o processo de criação. Entre as curiosidades, o jogador disse que não gostou do topete do personagem (e Mauricio apontou para o topete real do jogador); que contou ao amigo que quase havia largado o futebol por conta de uma garota Nissei que gostava – e Mauricio logo na primeira historinha tascou uma personagem japa namorando o garoto; que todos os personagens coadjuvantes são baseados em amigos de Pelé; e que o jogador queria que sua versão em quadrinhos fosse um adulto. Mas o desenhista, com ajuda dos filhos do rei, mostrou que ele criança era a melhor opção.
Alias, Mauricio foi logo dizendo que não é nem um pouco impossível que, seguindo o exemplo da Turma da Mônica, em algum momento surja a Turma do Pelezinho Jovem, podendo assim abordar outros assuntos mais voltados ao publico adolescente.
Pelé ainda comentou seu contato com quadrinhos na infância. Disse que lia Flash Gordon, Tarzan, mas que seu favorito eram os “Deuses Submarinos”. De que se trata, eu não faço idéia... Seria o Namor? Mas enfim, diz ele que fazia com os amigos um cinema improvisado, recortando as tiras e passando projetadas em uma tela. Quer dizer, alem de rei do futebol, ele ainda criou as Motion Comics.
Mauricio com os filhos Mônica e Marcelo.
As perguntas dos jornalistas ficaram muito voltadas para o futebol, por mais que o Sidney Gusman pedisse para que fosse focado no relançamento da revista. Resumindo, Pelé disse que vai torcer pro Curintia essa noite no jogo contra o Boca, falou que está preocupado com as obras de infra-estrutura urbana para a Copa e que o Brasil nunca ganhou no futebol em uma Olimpíada porque... O Pelé nunca pode jogar uma. Claro que foi questionado sobre a derrota do Santos pelo Corinthians, mas fez questão de dizer que Neymar só tomou toda a culpa por ser o atleta mais conhecido e visado. Sem ninguém a quem possa ser comparado, a responsa de tudo acaba caindo no garoto-calopsita.
Já Mauricio apontou Neymar como o provável craque da próxima Copa e ainda demonstrou interesse em criar o seu Neymarzinho. Disse que planeja novos personagens ligados a diversos esportes, aproveitando as Olimpíadas, e que a criação dos mesmos está utilizando-se da ajuda de profissionais e jornalistas do meio esportivo. Segundo ele, os dois principais caminhos que a MSP tem em suas diretrizes são educação e esporte. Questionado sobre quem poderia ser o próximo esportista a ser transformado em personagem da turma, Pelé não pensou duas vezes e sugeriu o Rogério Ceni, pelo bom exemplo e mensagem que o goleiro sempre passou.
Falando em exemplo, foi tocada ainda na polemica envolvendo Ronaldinho Gaúcho, já que o mesmo ganhou faz algum tempo sua própria revista protagonizada por sua versão “Moniquetizada”. Mauricio respondeu dizendo que jogador e personagens são coisas diferentes, independentes uma da outra, mas que espera que Ronaldinho consiga superar seus problemas, sempre evidenciando o bom caráter do jogador. Entretanto, reconheceu que atitudes controversas prejudicam sim a recepção do personagem pelos pais que compram revistas para seus filhos.
Os ídolos se mostraram extremamente acessíveis. Mauricio inclusive tomou café com os jornalistas enquanto aguardava o inicio da entrevista. Sempre simpático fez questão de atender todos os fãs, adultos e crianças. Pelé ficou menos tempo, mas ainda dei sorte de, na saída, ao entrar no estádio do Pacaembu (onde foi realizado o evento) dei de cara com o rei do futebol dando uma entrevista a Otávio Mesquita, na qual ele confessava o ciúme que tem da Monica. Afinal, ela viaja o mundo todo, e o Pelézinho não. ELE É O MUDAFUCKA PELÉ PO.
O lançamento das publicações do Pelezinho será na próxima Bienal do Livro, em São Paulo, no mês de agosto. A dupla de ídolos também estará lá, conversando com os leitores e distribuindo autógrafos. E até a próxima!
Um nordestino que migra de sua região para o Sudeste do país em busca de realizar seu sonho. Essa podia ser a história de qualquer habitante do Nordeste, mas esse é alguém especial, tido como o rei do baião: Luiz Gonzaga.
Gonzaga - De Pai pra Filho, de Breno Silveira, também diretor de 2 Filhos de Francisco, traz a trajetória do sanfoneiro e seu filho, o cantor e compositor Gonzaguinha,da adolescência no Nordeste até o reconhecimento nacional, mostrando todas as diferenças que pai e filho tiveram ao longo do tempo.
O filme é produzido pela Conspiração Filmes, Globo Filmes e D+Produções, com distribuição da Downtown Filmes. O filme tem estreia prevista para 26 de outubro. Confira o trailer:
Freud, Moura, Luis Modesti, Vini, Marcelo Soares e Zenon comentam os filmes do maluco diretor Tim Burton, cujo novo longa metragem, Sombras da Noite, estréia esse fim de semana.
E no final temos uma importantíssima participação do Duende Amarelo e o Momento Uarévaa, com Rafael Rodrigues se juntando a Freud, Marcelo, Moura e Vini para a leitura de comentários.
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Comentado no Podcast
- O biquinho do Michael Keaton
- Série The Middle, citada pelo Zenon
- Personagem do Johnny Depp num episódio do Bob Esponja (ele não dublou o Bob no filme não, Vini!)
- Nicholas Cage, o Superman do Tim Burton
- Clipe do Tom Petty estrelado pelo "Joãozinho Profundo"
- Trailer de Sombras da Noite
- Curta metragem Vincent, primeiro filme de Tim Burton, legendado
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Sim, você já deve saber, claro, mas não custa reforçar. Confira ai a programação, que sofreu uma alteração. Se você curte quadrinhos e pode estar em Porto Alegre esse fim de semana, não pode deixar de conferir a Multiverso Comic Con 2012. Serão dois dias de evento com diversas atrações e convidados especiais.
Confira ai a programação atualizada (após o quadrinista Lourenço Mutarelli na última hora infelizmente ter que cancelar sua ida):
Sábado 23/6
Abertura dos portões: 10 horas Abertura dos das salas de fã-clubes: 11 horas Abertura da área de estandes: 11 horas Abertura da área de fanzines: 11 horas
Área de autógrafos:
13 horas: Walter Pax, Mateus Santolouco, Azeitona, Edgar Vasques
14 horas: Rogê Antonio, Vitor e Lu Cafaggi
15 horas: Rafael Albuquerque, Sidney Gusman, Fabiano Denardin, Eduardo Risso
16h20: Cris Peter e Estevão Ribeiro
17h20: Carlos Ruas, Ana Koehler e Eduardo Damasceno
Palco principal:
11h – Entrevista: Cris Peter
11h40 – Painel: O jeito independente de fazer quadrinhos (Walter Pax, Azeitona, Mateus Santolouco, Egdar Vasques, Rogê Antônio)
12h40 – Entrevista: Ana Koehler
13h10 – Entrevista: Vitor e Lu Cafaggi
13h50 – Painel: Os Vingadores – O filme (Edson Gandolfi, Daniel HDR e Luke Ross)
14h20 – Painel: Marvel Comics – discutindo a Casa das Ideias (Daniel HDR, Luke Ross, Cris Peter, Renato Guedes)
15h20 – Painel: A arte de escrever roteiros (Lu Cafaggi, Vitor Cafaggi e J.M. Trevisan)
16h10 – Vertigo (Fabiano Denardin, Eduardo Risso e Rafael Albuquerque)
16h50 – Painel: Mercado editorial brasileiro (Sidney Gusman, Levi Trindade e Fabiano Denardin)
17h30 – Entrevista: Eduardo Risso
18h20 – Cosplay Grupo
19h20 – Entrevista: Carlos Ruas
Domingo 24/6
Abertura dos portões: 10 horas Abertura dos das salas de fã-clubes: 11 horas Abertura da área de estandes: 11 horas Abertura da área de fanzines: 11 horas Área de autógrafos:
13 horas: Renato Guedes, Leonel Caldela e J.M. Trevisan
14 horas: Luke Ross, HDR
15 horas: Paula Mastroberti, Daniel Werneck, Denilson, Elvis Moura
16 horas: intervalo
16h20: Eddy Barrows, Eduardo Risso, Levi Trindade
17h20: Samanta Floor, Pedro Leite, Rafael Koff
Palco Principal:
11h – Entrevista: Renato Guedes
11h40 – Painel: Quadrinhos, RPG e Literatura Fantástica (Leonel Caldela e J.M Trevisan)
12h40 – Entrevista: Luke Ross
13h10 – Palestra: Sidney Gusman
13h50 – Painel: Casamento gay na Marvel e Lanterna Verde homossexual na DC. Apoio a uma luta ou estratégia de marketing? (José Roberto Weingartner, Elvis Moura e Mauricio Dias)
14h20 – Painel: DC Comics – Um balanço da era pós-reboot (Levi Trindade, Eddy Barrows, Eduardo Risso, Mateus Santolouco e Rafael Albuquerque)
15h20 – A ascenção das tirinhas na internet (Samanta Floor, Vitor Cafaggi, Carlos Ruas, Pedro Leite, Rafael Koff)
16h10 – Painel: Batman – O fim da saga nos cinemas (Sidney Gusman, Thedy Corrêa, Rafael Albuquerque e Edson Gandolfi)
17h10 – Entrevista: Levi Trindade
18 horas – Cosplay Especial: Batman – A Piada Mortal
O Sr Rafael Rodrigues estará presente, mas sabe como é, só deve cobrir o evento pro nosso "primo rico", o MdM, mas se vocês encontrarem o Apontador Prateado por lá não deixem de gritar um Uarévaaaaa no ouvido dele, bwahahaha
Certa vez, um aprendiz de animação contratado pelos estúdios Walt Disney criou e dirigiu, com apenas 24 anos, seu primeiro curta-metragem chamado Vincent, com o personagem principal baseado em seu maior ídolo, o ator Vincent Price. Mais tarde, o diretor trabalhou no seu segundo curta-metragem (que recentemente ganhará um remake) Frankenweenie, que conta a história de um menino que ressucita seu cachorro e mesmo com enredos pouco infantis, teve espaço para criar o poema e as ilustrações que seriam a base para O Estranho Mundo de Jack, um dos maiores sucessos do diretor Tim Burton!
Aproveitando que o tema do podcast de hoje é exatamente sobre a filmografia do cineasta americano Timothy William Burton, casado com a atriz Helena Bonham Carter e companheraço do ator Johnny Depp e do compositor Danny Elfman, a trinca que sempre está por perto em seus projetos, resolvemos mostrar para vocês, leitores do Uarévaa, uma bela homenagem que o design gráfico belgaMartin Woutisseth fez para mostrar a filmografia do maluco.
Vale a pena dar uma ouvida no podcast de hoje e procurar alguns dos filmes citados para ver!
Quem é culpado quando se alimenta um círculo vicioso? Quem é a vítima? Quem ganha e quem perde?
Mais uma história do HQCX, com roteiro de Rafael Rodrigues e arte de Adan L. Marini. Basta clicar no play e navegar usando as setas do teclado ou os botões e rolagem do mouse.
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"Dizem que a adolescência é a melhor fase da vida,
mas ninguém explica o que acontece quando ela acaba"
Em 2011 o portal IG lançou o projeto IG Quadrinhos, uma junção de trabalhos de artistas brasileiros variados, de temas distintos, em formato webcomic e algumas até tomaram forma impressa. Entre as obras, uma me chamou muito a atenção, tanto por explorar de forma inteligente e bem interessante a adolescência quanto por seu lado gráfico que, pra mim, é muito belo. A obra é O Beijo Adolescente, e o artista Rafael Coutinho.
A sinopse da revista já deixa bem claro que aquela é a história sobre o começo do fim do Beijo Adolescente, um grupo formado por jovens até dezoito anos que da noite pro dia se viram com poderes fantásticos após darem seu primeiro beijo.
Invocando uma óbvia, mas nem tanto, alusão aos X-Men, Coutinho nos trás personagens fascinantes como o garoto de 12 anos Ariel, que percebe que seu vômito parece um arco-íris saindo de sua boca, ou as gêmeas da gangue das Gatinhas, incumbidas de protegê-lo, ou ainda Tomás, o descobridor de talentos, o garoto de 17 anos que vê as cores vivas da adolescência desaparecendo de si. Ainda nos deparamos com o Palhaço, um empresário em luta para manter o controle dos negócios, ainda mais quando um monstro que ninguém nunca viu começa a desaparecer com os membros do Beijo.
A obra é, em minha opinião, uma das melhores coisas que apareceram nos quadrinhos brasileiros nos últimos anos, de uma sensibilidade, beleza, mas que não deixa a ação, a reflexão e uma boa retratação da juventude urbana brasileira - apesar de não se prender em uma identificação explicita de onde se passa a história. Focando sua visão no universo adolescente, o autor não só desenha jovens mais próximos de como de fato são (afinal, nem todo garoto é superforte), além de trazer a tona temas bem da juventude contemporânea como um mundo feito para e por jovens, adolescentes milionários, ritmo de vida e de consumo intensos.
Caracterizando seus personagens muito bem, tanto individualmente quanto as tribos juvenis - com visuais e comportamento distintos - dando bom ritmo e suspense a história, Rafael Coutinho cria um trabalho impar que dialogo muito bem com seu público, trazendo reflexões sobre o fim da adolescência, aquele tempo onde tudo é possível, o que se importa é viver no máximo e as preocupações com o futuro sempre ficam para o amanhã.
Agora, o autor está em busca de captação de recursos para a segunda temporada de O Beijo Adolescente, utilizando os recursos do Catarse - site de captação via apoio público. Confira o video de apresentação do projeto.
No vídeo o Coutinho fala que são 3 meses para captar os recursos, mas ele mesmo se corrige no site dizendo que são 2 meses na verdade. Para apoiar o Projeto clique aqui.
O primeiro volume da saga juvenil tem seus poréns também, claro. Apesar da edição ser bonita, o álbum tem um formato um pouco inadequado (25 x 40 cm), que dificulta ser guardado e transportado. Além disso, falta um texto com mais informações sobre projeto do Portal Ig Quadrinhos - de onde se originou - e do universo que a história trata, além de sobre o próprio autor.
Excetuando-se isso, O Beijo Adolescente é uma boa e divertida viagem ao mundo dos jovens de hoje em dia, com boas metáforas e narrativa, mostrando que mesmo ainda não firmado como mercado no Brasil, os quadrinhos tem muito o que mostrar de nossa realidade ainda, sem perder seu caráter de entretenimento.
O Beijo Adolescente - Primeira Temporada Editora: Cachalote - Edição especial Autor: Rafael Coutinho (roteiro e arte) Preço: R$ 25,00 Número de páginas: 32
Será lançada nesta sexta-feira, 22, na Quanta Academia de Artes, São Paulo, a revista independente Fade Out: Suicídio Sem Dor, com roteiros de Beto Skubs, desenhos de Rafael de Latorre e colorização de Marcelo Maiolo.
A história traz Kurt, um jovem que quer se matar, mas tem problemas morais, religiosos e familiares para fazer isso. Além do questionamento de como pode se matar sem que os amigos pensem que é um bunda mole? Quando encontra pistas de um serial killer em atividade, Kurt tem a oportunidade de refletir sobre sua própria vida e questões práticas da sua existência.
Segundo os seus autores, a revista é um drama sarcástico e reflexivo, permeado de humor negro e ácido com muitas referencias à cultura pop, cinema, TV e música. O projeto foi concebido inicialmente como roteiro de cinema, mas ganhou as páginas das HQs depois de ter sido selecionado no ProAc, prêmio do Estado de São Paulo para produção de histórias em quadrinhos.
O lançamento na Quanta terá também um workshop gratuito, às 17h, onde os autores mostrarão o processo de criação e produção de seu trabalho.
Confira um preview da revista:
Serviço: Lançamento de “Fade Out: Suicídio Sem Dor” Páginas: 64 Preço: R$19,90. Data: 22 de junho Hora: 20h Local: Quanta Academia - Rua Dr. José de Queirós Aranha, 246 - Vila Mariana - São Paulo/SP
Semana passada estive assistindo ao filme Prometheus que estreou nos cinemas brazucas no dia 15/06 e só agora tive coragem de postar essa resenha. Digo isso porque esse filme me trouxe mais interrogações do que certezas para escrever uma resenha mais completa e cheguei até a comentar com meus camaradas de blog que o filme merecia um podcast só para ele, para que a gente pudesse esmiuçá-lo melhor e responder certas dúvidas que, acredito eu, a maioria das pessoas que foram ao cinema também tiveram.
Mas enquanto esse podcast não vem, vou contar um pouco da minha experiência aqui sobre o filme e talvez role algum spoiler do qual você provavelmente não vai querer saber antes de assistí-lo, então, vá ao cinema e volte aqui depois. Quem sabe a gente não pode conversar sobre essas questões nos comentários depois?
Belê? Vamu lá!
Antes de mais nada é bom dizer que esse filme é o retorno triunfal à Ficção Científica do grande diretor de cinema Ridley Scott, exatamente trinta e três anos depois de "Alien" (1979) e "Blade Runner" (1982), dois dos grandes sucessos do diretor nessa área. Aliás, Prometheus chegou com a promessa de ser um prequel do primeiro filme da quadrilogia Alien, mas foi muito mais longe que isso e até o próprio diretor britânico reconheceu que a linha original da história escapou de suas mãos e se tornou um verdadeiro filme ambicioso do qual é explicado, através de um universo visual esplêndido, as raízes da humanidade.
Tempos atrás fizemos um podcast sobre o tema "Eram os Deuses Astronautas" e Sir Ridley Scott fala exatamente sobre isso nesse fantástico, e muito aguardado pelo público, filme que mistura ação, sci-fi e altas doses de suspense e terror!!!
O filme retrata uma expedição realizada por um grupo de cientistas liderados pela professora Elizabeth Shaw (Noomi Rapace, que participa da ótima trilogia sueca de "Millennium"), que parte por volta do ano de 2090 para explorar um planeta onde possivelmente existe uma raça avançada, e talvez extinta, de humanóides que poderiam ter criado a humanidade à partir de seu próprio DNA. E durante a expedição é exatamente isso que eles descobrem!
Isso é mostrado logo na primeira cena do filme, onde vemos uma espécie de "super-homem", de pele bem clara e fisionomia e físico bem parecidos com aquelas estátuas de deuses gregos, tomando um líquido gosmento e escuro que faz com que seu corpo comece a se desintegrar e que reestrutura sua cadeia de DNA. Esse ser cai de cima de uma queda d´água e seu corpo se decompondo, misturado com a água, desencadeia um tipo de reação biogenética que origina a vida no planeta, que no caso, é a Terra!
A princípio, demorei pra sacar que se tratava do nosso planeta sendo pela primeira vez "colonizado", ou seja, essa cena mostra como a vida foi criada no planeta!
Essa expedição só existiu porque no ano de 2089, um casal de arqueólogos, Elizabeth e Charlie, descobrem que existe um mapa estelar, revelado através de diferentes culturas humanas antigas, curiosamente de diferentes épocas, e por isso, não havendo qualquer ligação entre elas. Após interpretarem esses mapas, os arqueólogos entendem que aquilo é um convite para que eles possam conhecer seus criadores, ou, conforme eles chamam no filme, os “engenheiros”.
A tripulação da nave, que leva o nome do filme, é comandada pela gatíssima (e durona) Meredith Vickers (Charlize Theron), uma das únicas não-cientistas do grupo, e que conta com a ajuda de um andróide sinistro chamado David, o personagem mais interessante do filme, interpretado brilhantemente por Michael Fassbender. Aliás, esse culto IA (Inteligência Artificial) é a linha condutora do filme e o responsável por interpretar, falar e ler a linguagem desses engenheiros, já que domina todas as línguas mortas.
E é logo no começo do filme que você percebe o quão longe o roteiro vai se distanciando de Alien, o oitavo passageiro e se aproximando apenas de uma história sobre uma busca ambiciosa sobre as origens da raça humana. Aliens mesmo, só nos minutos finais do filme, e apenas uma menção, já que o que foi mostrado é apenas uma sub-raça dos gosmentos e gigantescos aliens negros (ou seria afro-espaciais?) dos quais estamos acostumados.
Mas isso prejudicou o filme? Absolutamente, não!
Parece que foi exatamente esse "descontrole" de direção do roteiro que o fez ser um dos filmes mais interessantes que aportaram por aqui neste ano!
É claro que existem certas pontas soltas das quais comentei lá no começo que sinceramente me deixou pensando sobre o filme durante todos esses dias. Isso eu achei bem louco, porque, se por um lado minha opinião sobre filmes que não se explicam no próprio filme não sejam lá grandes coisas, no caso de Prometheus, isso se tornou um interessante exercício para teorizar sobre alguns assuntos (e não só sobre a criação da raça humana) e tentar achar respostas das quais acredito que cada um terá a sua.
Algumas cenas me incomodaram um pouco, como o comprometimento do capitão Janek (Idris Elba) e sua tripulação em derrotar o último gigante com sua própria vida, a fuga de Elizabeth e Meredith da nave caindo sobre elas (essa cena ficou meio cômica, parecendo aqueles desenhos do Papa-Léguas) e apenas a pincelada que deram para o fato do desespero dos "engenheiros" na cena onde mostra eles, em forma holográfica, correndo de algo. Logo após, descobri que se tratava "apenas" do descontrole de uma arma biológica, a doença que eles projetaram com o intuíto de destruir a espécie humana e que evoluiu e os matou antes que pudessem vir para a Terra.
Parecia na verdade que estavam correndo de algo, que pensei ser os próprios Aliens, já criados.
Por falar em desconforto, Ridley Scott acertou em cheio numa das cenas mais terríveis do filme... o aborto realizado pela Drª. Shaw! Cara, me vi nessa cena, e não só eu, como quase todas as pessoas no cinema, cravado na cadeira assistindo a cena!
Enfim, Prometheus traz algumas questionamentos mais interessantes e porque não mais perturbadores do que o simples "De onde viemos?": É possível que a raça humana tenha sido projetada por outros seres? E se a resposta for sim, quem realmente são eles e qual o sentido de tudo isto? E se um dia viermos a conhecer nosso criador (ou Deus se preferir) e ele for uma decepção total?
Para terminar, uma questão que ficou no ar e que tenho certeza que muita gente ficou na dúvida, o próprio título do filme explica o porquê de os tais alienígenas, criadores da espécie humana (e não só dela como é mostrado no filme) resolvem aniquilar os humanos, utilizando seu laboratório remoto na Lua onde é cenário para todo o desfecho do filme, explico:
Prometeus, o titã da mitologia grega conhecido por sua astuta inteligência, foi o responsável pela criação do homem à partir da terra e da água e foi castigado por ter roubado o fogo de Zeus para dar aos mortais. Todavia o fogo era exclusivo dos deuses. Como castigo a Prometeu, Zeus ordenou a Hefesto que o acorrentasse no cume do monte Cáucaso, onde todos os dias uma águia (ou corvo dependendo de quem conta) dilacerava o seu fígado que, todos os dias, se regenerava
Pois bem, o filme ganhou o título de Prometheus como referência a esse personagem da mitologia grega: E a relação com isso é que os tais engenheiros, ou os "deuses-aliens", que geraram a vida aqui na Terra, não ficaram nada felizes, pois encararam que a raça humana estava querendo desafiá-los e ganhar seu “fogo”, merecendo assim, serem punidos.
Uma das cenas deletadas do filme que estará presente no Blu-Ray
Curiosidades:
Ridley Scott ficou longe do tema ficção científica por tanto tempo porque, primeiro estava ocupado com outros filmes e explorando diferentes gêneros, e segundo, porque não encontrou nada que fosse suficientemente realista, original, forte e principalmente original.
HR Ginger, que foi responsável pela aparência do 1° Alien, volta a produzir brilhantemente os cenários e criaturas desse filme.
Desde o começo do projeto, a ideia era que o Prometheus fosse um prelúdio (dividido em duas partes) da franquia Alien.
As atrizes Angelina Jolie e Charlize Theron disputaram o papel da personagem Meredith Vickers.
Ridley Scott rodou parte de seu filme nos estúdios Pinewood, na Inglaterra. E teve locações na Islândia, Escócia e curiosamente, as cenas aquáticas foram rodadas na Espanha, na Cidade da Luz, em Alicante. (cidade para onde esse que vos escreve estará em Agosto!) .
Prometheus é um filme difícil de avaliar, pois ele não está completamente fechado e sugere uma sequência. Mas de prima assim, é um filme divertido e o terror e suspense presente nele chega a incomodar, exatamente como foi feito lá atrás no primeiro filme de 1979.
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